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Francobollo di Jesus-Rafael Soto
La creazione di un francobollo postale é spesso un omaggio reso da una nazione a un luogo, ad un avvenimento, a un momento storico, a un personaggio che conta. I pittori e gli altri artisti non vengono meno a questa regola. Alcuni nonostante cio' rimangono « dimenticati » dall'arte postale. Vi presentiamo, riuniti (francesi o stranieri), i francobolli emessi (206) e i semplici studi di francobolli (224 ) in omaggio agli artisti presentati nel nostro sito. Il primo francobollo francese fu creato nel 1849, l'Inghilterra ci precedette di una decina d'anni. Questa piccola forma di carta dentellata viaggia ; il francobollo naviga, vola, fa sognare, allora sogniamo un poco. M.C.
Sicuramente non conosciamo tutti i francobolli creati dai diversi artisti ; non esitate a farceli conoscere !
Tutti i francobolliIn omaggio a Jesus-Rafael Soto
Remis sur le devant de la scène de l'art par le regain d'intérêt pour l'art cinétique qui s'est opéré au début dans les années 2000, de nouveau célébré pour ses sculptures cinétiques et ses installations à grande échelle, l'artiste vénézuélien Jesús Rafael Soto est décédé dans sa résidence parisienne le 14 janvier 2005 ; il avait décidé que sa tombe se trouverait au cimetière du Montparnasse en souvenir de sa vie parisienne loin de son Venezuela natal. Il avait 81 ans. En son hommage, avec respect, cette fleur de liane.
"A onze ans, j'ai commencé à gagner ma vie en dessinant des lettres et des trucs divers, comme des enseignes pour les magasins. (...) J'ai ensuite obtenu un travail de peintre d'affiches pour un cinéma ; j'arrivais à en produire jusqu'à cinquante par jour, mais en même temps je prenais la liberté de peindre des personnages pour annoncer les grands films." - Jesús-Rafael Soto
"Mon projet de « faire bouger » Mondrian et de « dématérialiser » les trames géométriques qui y sont peintes. (...) Pour moi, j’ai toujours pensé que, pour saisir le mouvement, il fallait utiliser l’espace. Le mouvement ne peut jamais être dissocié de l’espace." - Jesús-Rafael Soto
"Avec l’abstraction géométrique, On est arrivé à intégrer la vraie quatrième dimension que cherchaient les cubistes : le temps. " - Jesús-Rafael Soto
"Je voulais en terminer avec le concept traditionnel d'harmonie chromatique, par exemple les lois des complémentaires et j'ai alors commencé à travailler à un groupe d'œuvres où le point est l'élément fondamental et où sa distribution fonctionne sur la base d'un système semblable à celui de la musique sérielle." - Jesús-Rafael Soto
"J’ai pensé au vent, à la musique aléatoire, je voulais garder un peu de tout dans la sculpture. " - Jesús-Rafael Soto
"Je pense que l’art doit être positiviste. Il doit contribuer à la formation de la société à un niveau très professionnel ; puisque nous sommes des artistes formés dans le monde occidental, avec la pensée occidentale, l'art doit évoluer avec le même sérieux, du même pas que la philosophie, l’investigation scientifique, les mathématiques. Pour moi, l’art est valable à partir du moment où cette évolution est justifiée rationnellement." - Jesús-Rafael Soto
Note di biografia
Jesús-Rafael Soto nasce a Ciudad Bolivar (Venezuela) nel 1922. Da principio chitarrista, sarà pittore in lettere e in affiche di cinema. Ottiene una borsa di studio, segue dei corsi alle Belle Arti di Caracas, insegna per un certo periodo a Maracaïbo.
Si stabilisce a Parigi nel 1950 e assiste alle conferenze dell'Atelier d'Art Abstrait (Jean Dewasne, Edgard Pillet). Nel 1952, collabora al « Progetto di integrazioni delle arti » all'Università centrale del Venezuela, a fianco di artisti quali Otero, Calder, Fernand Léger, Hans Arp, Pevsner ou Henri Laurens, progetto che mira ad integrare l'arte di avanguardia all'architettura. Con - fra gli altri - Vasarely, Agam o Jean Tinguely, Jesús-Rafael Soto partecipa all'esposizione « Le Mouvement » alla Galleria Denise René (Parigi) ; esplora i problemi di percezione del sistema astratto-costruttivista.
L’artista sviluppa un vocabolario cinetico attraverso opere che producono vibrazioni ottiche, giocando sulla modificazione degli spazi e la percezione di colui che guarda, analizzando infine il problema dell'implicazione dello spettatore nell'opera stessa. Crea le sue prime « Vibraciones » nel 1958, e i suoi « Pénétrables » alla fine degli anni 1960. Soto ha avuto importanti commesse pubbliche (Unesco a Parigi, Caracas, etc.) e la sua opera è presente in prestigiosi musei.
Artista emblematico dei movimenti Op Art e Arte cinetica, Jesús-Rafael Soto si è spento a Parigi nel 2005.
Manifestamente artisti
L'arte e gli artisti si mettono in mostra : manifesti, gallerie, musei, esposizioni personali o collettive. Sui muri o nelle vetrine, sagge o ribelli, i manifesti avvertono, commentano, mostrano. Alcuni sono stati composti da un artista in occasione di un avvenimento particolare, altri, austeri, non hanno che la lettera.Alcuni sono stati creati con la tecnica litografica, la maggior parte sono delle semplici riproduzioni offset. Numeroso sono quelli che amano collezionare questi rettangoli d'arte, su carta lucida o opaca, monocrome o con differenti colori, con molte parole o quasi mute. Vi presentiamo riuniti qui di seguito i manifesti (francesi e stranieri) in omaggio agli artisti presenti sul nostro sito (327 ). Tra questi ultimi, alcuni non hanno ancora il « loro manifesto », che viene quindi sostituito da un catalogo d'esposizione o da una rivista. Siamo felici di poter rendere omaggio, grazie a questa rubrica, alcune gallerie mitiche come Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb e moltre altre ancora.
Tutti i manifestiCataloghi ragionati
Cataloghi ragionati
Non réalisé à ce jour. Tutti cataloghi ragionatiTracce bibliografiche
Da leggere sull'artista :
- « Soto », catalogue d'exposition, Guy Brett, Marlborough Gallery, New York, 1969
- « Jesus-Rafael Soto », Marcel Joray, Ed. du Griffon, 1984
- « Soto : Opere recenti », Smaini Luisa, Ed. Arnoldo Mondadori, 1991
- « Jesus-Rafael Soto - Rétrospective », collectif, Jeu de Paume, Paris, 1997
- « Soto », Gérard-Georges Lemaire, Ed. de La Différence, Paris, 1997
- Soto, la dialéctica », Alexis Hernández Fonseca, Bancoex, Caracas, Venezuela, 2000
- « Soto, y la escritura », N. Huerta, Ed. Ninoska Huerta, Caracas, Venezuela, 2000
- « Jesus Soto y la filosofia », C. Silva, Ed. Durban Segnini Gall., Coral Gables, USA, 2001
- « Jesus Soto en Maracaibo », J&Eme Editores, S.A., Maracaibo, Venezuela, 2003
- « Jesus Soto in conversation with A. Gimenez », Ed. Fundacion Cisneros, 2012
Da leggere dell'artista :
- « Jesús Soto », par C. Guibert, (couleur, 13 minutes), produit par IMAGO, 1997
- « Jesus-Rafael Soto », Interview du 18 juillet, (video in jr-soto.com), 2003
Sito web :
www.jr-soto.comSaperne un po' di più :
Francobollo di Jesus-Rafael Soto
La creazione di un francobollo postale é spesso un omaggio reso da una nazione a un luogo, ad un avvenimento, a un momento storico, a un personaggio che conta. I pittori e gli altri artisti non vengono meno a questa regola. Alcuni nonostante cio' rimangono « dimenticati » dall'arte postale. Vi presentiamo, riuniti (francesi o stranieri), i francobolli emessi (206) e i semplici studi di francobolli (224 ) in omaggio agli artisti presentati nel nostro sito. Il primo francobollo francese fu creato nel 1849, l'Inghilterra ci precedette di una decina d'anni. Questa piccola forma di carta dentellata viaggia ; il francobollo naviga, vola, fa sognare, allora sogniamo un poco. M.C.
Sicuramente non conosciamo tutti i francobolli creati dai diversi artisti ; non esitate a farceli conoscere !
Tutti i francobolliIn omaggio a Jesus-Rafael Soto
Remis sur le devant de la scène de l'art par le regain d'intérêt pour l'art cinétique qui s'est opéré au début dans les années 2000, de nouveau célébré pour ses sculptures cinétiques et ses installations à grande échelle, l'artiste vénézuélien Jesús Rafael Soto est décédé dans sa résidence parisienne le 14 janvier 2005 ; il avait décidé que sa tombe se trouverait au cimetière du Montparnasse en souvenir de sa vie parisienne loin de son Venezuela natal. Il avait 81 ans. En son hommage, avec respect, cette fleur de liane.
"A onze ans, j'ai commencé à gagner ma vie en dessinant des lettres et des trucs divers, comme des enseignes pour les magasins. (...) J'ai ensuite obtenu un travail de peintre d'affiches pour un cinéma ; j'arrivais à en produire jusqu'à cinquante par jour, mais en même temps je prenais la liberté de peindre des personnages pour annoncer les grands films." - Jesús-Rafael Soto
"Mon projet de « faire bouger » Mondrian et de « dématérialiser » les trames géométriques qui y sont peintes. (...) Pour moi, j’ai toujours pensé que, pour saisir le mouvement, il fallait utiliser l’espace. Le mouvement ne peut jamais être dissocié de l’espace." - Jesús-Rafael Soto
"Avec l’abstraction géométrique, On est arrivé à intégrer la vraie quatrième dimension que cherchaient les cubistes : le temps. " - Jesús-Rafael Soto
"Je voulais en terminer avec le concept traditionnel d'harmonie chromatique, par exemple les lois des complémentaires et j'ai alors commencé à travailler à un groupe d'œuvres où le point est l'élément fondamental et où sa distribution fonctionne sur la base d'un système semblable à celui de la musique sérielle." - Jesús-Rafael Soto
"J’ai pensé au vent, à la musique aléatoire, je voulais garder un peu de tout dans la sculpture. " - Jesús-Rafael Soto
"Je pense que l’art doit être positiviste. Il doit contribuer à la formation de la société à un niveau très professionnel ; puisque nous sommes des artistes formés dans le monde occidental, avec la pensée occidentale, l'art doit évoluer avec le même sérieux, du même pas que la philosophie, l’investigation scientifique, les mathématiques. Pour moi, l’art est valable à partir du moment où cette évolution est justifiée rationnellement." - Jesús-Rafael Soto
Movimenti dell'arte
I movimenti dell'Arte
Vedere e scoprire
Oltre alle opere attualmente in stock, mi è sembrato utile di darli a vedere o conoscere altre opere degli artisti rappresentati nella galleria. Queste parti, oggi vendute o ritirata della vendita, sono state nello stock della galleria in un passato recente.
Questa pagina permetterà certamente ad alcuni uni fra voi di mettere un'immagine su un titolo o l'inverso, ad altri semplicemente di scoprire un po'più sull'opera di tale o tale artista, o semplicemente per il piacere degli occhi !