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Julio Le Parc
Précurseur de l’art cinétique et de l’Op Art, le peintre-sculpteur argentin Julio Le Parc est né à Mendoza en 1928. Il fera ses études à l'Ecole nationale des Beaux-Arts de...
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Biographie de Julio Le Parc
Précurseur de l’art cinétique et de l’Op Art, le peintre-sculpteur argentin Julio Le Parc est né à Mendoza en 1928. Il fera ses études à l'Ecole nationale des Beaux-Arts de Buenos Aires. Il s'installe à Paris en 1958, après avoir obtenu une bourse d'étude du gouvernement français. Il cesse de produire l'art sur des médias traditionnels et se tourne vers la lumière, le mouvement et la couleur, produisant des objets cinétiques se tournant vers l'« art perceptuel ». Dans les années 1960, il est co-fondateur du « Groupe de recherche d'art visuel » (avec H. Garcia Rossi, François Morellet, F. Sobrino, J. Stein et Yvaral). Julio Le Parc crée plus tard ses premiers environnements avec des objets qui pourraient être manœuvrés et des effets de lumière, stimulant ainsi la participation sensorielle du spectateur. En 1966, sa première exposition personnelle est organisée à la Howard Wise Gallery de New York. La même année, il gagne le Grand Prix de la Peinture à la Biennale de Venise. Artiste engagé, il fut expulsé de France en mai 1968 pour sa participation à l’atelier populaire et ses manifestations contre les institutions, mesure qui dure cinq mois et finit avec son retour à Paris grâce aux protestations émises par des artistes et intellectuels. Sa première rétrospective est organisée à Dusseldorf en 1972. Personnalité entière, il refusa en 1972 une rétrospective au musée d’Art moderne de la Ville de Paris en la jouant . . . à pile ou face. En 1978, la BBC produit un documentaire sur sa vie et son œuvre. En 1987, Julio Le Parc gagne le premier prix à la Biennale internationale de Cuenca (Equateur). Son oeuvre est dans les collections de musées internationaux. « D’une manière générale, par mes expériences, j’ai cherché à provoquer un comportement différent du spectateur (...) pour trouver avec le public les moyens de combattre la passivité, la dépendance ou le conditionnement idéologique, en développant les capacités de réflexion, de comparaison, d’analyse, de création, d’action, » dit l'artiste. Il vit et travaille à Cachan.
Voir & découvrir
Au-delà des oeuvres actuellement en stock, il m’a semblé utile de vous donner à voir ou à connaître d’autres oeuvres de l'artiste. Ces pièces, vendues ou retirées de la vente, ont été dans le stock de la galerie dans un passé récent. Cette rubrique vous permettra de mettre une image sur un titre ou l’inverse, ou tout simplement d’en découvrir un peu plus sur l’oeuvre de l'artiste. Quelle que soit la raison, pour le plaisir des yeux ! Michelle Champetier
Les oeuvres présentées sur cette page ne sont plus à la vente.
La torture en...
1972 Sérigraphie originale, non signée, réalisée pour l’exposition de la « Federacion de Artistes Argentinos » à Rosario (Argentine). Sans référence
Couleur n°1 - 3
1972 Sérigraphie originale, signée au crayon par l'artiste. Ed. Denise René, Paris. Sans référence
Couleur n°1 - 2
1972 Sérigraphie originale, signée au crayon par l'artiste. Ed. Denise René, Paris. Sans référence
Espace poétique et...
1977 Sérigraphie originale, signée au crayon par l'artiste, réalisée pour les exemplaires de tête de l'ouvrage "Espace poétique et langages... Sans référence
Sans titre
1974 Sérigraphie originale, signée au crayon par l'artiste, extraite de l'album "Hommage aux Prix Nobel". Edition Börjeson, Malmö. Sans référence
Espace I
Date inconnue Pochoir, signé au crayon par l'artiste. Sans référence
Sans titre IV
1971 Sérigraphie originale, non signée. Ed. Denise René, Paris. Sans référence
Modulation en bleu
Circa 1985 Pochoir originale, signée au crayon par l'artiste. Sans référence
Modulation en rouge
Circa 1985 Pochoir original, signé au crayon par l'artiste. Sans référence
Sans titre III
1971 Sérigraphie originale, non signée. Ed. Denise René, Paris. Sans référence
Sans titre II
1971 Sérigraphie originale, non signée. Ed. Denise René, Paris. Sans référence
Sans titre I
1971 Sérigraphie originale, non signée. Ed. Denise René, Paris. Sans référenceCatalogue(s) raisonné(s)
Catalogue(s) raisonné(s)
Non réalisé à ce jour. Tous les catalogues raisonnésPiste bibliographique & autres
A lire sur ou de l'artiste :
* « Julio Le Parc », Julio Le Parc, Galleria de' Foscherari, catalogue d'exposition, Ed. Galleria de' Foscherari, Bologne, 1969* « Julio Le Parc Recherches 1969-1971 », Harten Jurgen et Le Parc Julio, Ed. Staatliche Kunsthalle, Dusseldorf, 1972
* « Julio le Parc experiencias 1959 - 1985 », Ed. Ajuntament de València, 1986
* « Julio Le Parc », Pierre Arnauld et Hans Ulrich Obrist, Ed. Skira-Flammarion, Paris, 2013
* « Julio Le Parc, obras cinéticas / Kinetic Works », Alexander Alberro et Bettina Kaufmann, Ed. Hatje Cantz, 2013
* « Julio Le Parc, Variations autour de la Longue Marche », Pierre-Alexis Dumas, Ed. Actes Sud, 2015
* « Julio Le Parc form into action », Estrellita Brodsky et Rodrigo Alonso, Ed. Prestel, 2016
Site internet :
http://www.julioleparc.org/Timbre :
Mouvements de l'art
- + ART CINETIQUE et OP'ART (OPTICAL ART) / 1955-1968 / Nicolas Schöffer (Art cybernétique), Larry Poons, Bridget Riley, etc.
- + ARTISTES D'AUJOURD'HUI / XXème siècle /
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Les artistes s'affichent
L'art et les artistes s'affichent : manifestes, galeries, musées, expositions personnelles ou collectives. Sur les murs ou dans les vitrines, sages ou rebelles, les affiches préviennent, argumentent, montrent. Certaines ont été composées spécialement par un artiste pour tel ou tel événement, d'autres austères n'ont que la lettre.
Quelques unes ont été créées en technique lithographique, la plupart sont de simples reproductions offset. Nombreux sont ceux qui aiment à collectionner ces rectangles d'art, papier brillant ou papier mat, monochromes ou en jeux de couleurs, de beaucoup de mots ou presque muettes.
Nous sommes heureux aussi de pouvoir saluer, par le biais de cette rubrique, des galeries mythiques comme celles de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb et d'autres encore.
