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Gabor Peterdi
Gabor Peterdi nace en Budapest (Hungría) en 1915. Emprende estudios artísticos en la Academia húngara de Bellas Artes, expone por primera vez en el museo de Emst a los 15 años de edad y recibe el Premio de Roma (sección pintura). Continua los estudios en la Academia Belle en Roma. En los años siguientes viaja a París y se integra a la Academia Julian y la Academia Escandinava. Gabor entra en el
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ALERTA ARTISTA
Biografía de Gabor Peterdi
Gabor Peterdi nace en Budapest (Hungría) en 1915. Emprende estudios artísticos en la Academia húngara de Bellas Artes, expone por primera vez en el museo de Emst a los 15 años de edad y recibe el Premio de Roma (sección pintura). Continua los estudios en la Academia Belle en Roma. En los años siguientes viaja a París y se integra a la Academia Julian y la Academia Escandinava. Gabor entra en el Taller 17 y trabaja con Stanley William Hayter, entusiasmado por el grabado sobre lámina. Gabor Peterdi emigra a los Estados Unido en 1939 y expone desde aquella fecha en la galería Julien Levy de Nueva York. Sin dejar de trabajar en el Taller 17 empieza a enseñar en el Museo de Brooklyn en 1948. En aquel periodo inventa una técnica que le permite realizar grabados de grandes tamaños, técnica que él explicará en un libro publicado en 1959, una referencia en esta materia. En 1952 se le nombra profesor asociado en el Hunter Collage. Asimismo a partir de 1953 empieza a enseñar en la Universidad de Yale de profesor invitado hasta que le integren en 1960 y allí enseñe hasta los años 70. Muere en 2001 en Norwalk (Connecticut).
Ver y descubrir
Más allá de las obras actualmente en galería, me pareció útil de darles a ver o conocer otras obras de artistas representados en mi galería. Estas obras vendidas o retiradas de la venta, han estado en el stock de la galería en un reciente pasado. Esta página permitirá seguramente a algunos de entre ustedes poner una imagen sobre un título o el revés, otros simplemente de descubrir un poco más sobre las obras de todos estos artistas. ¡Cualquiera que sea la razón, para el placer de los ojos! Michelle Champetier
Las obras presentadas aquí no están actualmente a la venta.
Methamorphosis
1939 Grabado original, firmado y dedicado al lápiz por el artista. Sin referencia
Bull
1939 Grabado original, firmado al lápiz por el artista. Sin referenciaCatálogo(s) razonado(s)
Catálogo(s) razonado(s)
No realisado. Todos los catálogos razonadosPista bibliográfica y mas
Para leer sobre el artista :
* « Printmaking Methods Old and New », Ed. Macmillan, New-York, 1959 (plusieurs rééditions)* « Paintings, drawings and prints » by Gabor Peterdi, John Gordon et autres, catalogue d'exposition, Corcoran Gallery of Art, Washington D.C., et Yale University Art Gallery, New Haven, 1964
* « Gabor Peterdi: Paintings », Burt Chernow,Taplinger Publishing Co., New York, 1982
* « Chuck Close Prints: Process and Collaboration », Alexandra Irvine and Pascale Sicard, Ed. Terrie Sultan, Munich et Prestel, New York, 2014
Sitio web :
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Los homenajes a...
En homenaje a Gabor Peterdi
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Le très important graveur-imprimeur-enseignant américain d’origine hongroise Gabor Peterdi est mort le 13 août 2001 à Stamford (Fairfield County, Connecticut, Etats-Unis). Il avait 85 ans. Selon ses volontés, son corps a été incinéré et ses cendres ont été dispersées en mer au large de Long Island Sound. Sur le mur de son atelier, à Rowayton, a été installée une plaque commémorative de vétéran de l'armée américaine. En son hommage, avec respect, cette jacinthe.
"La période de six années entre 1933 et 1939 a été violente et tragique dans le monde ; notre vie a été engloutie davantage encore dans la haine, l'amertume et l'angoisse pour l'avenir. " - Gabor Peterdi
"Tous les miracles de la nature et derrière eux la terreur persistante de l'ère atomique - je veux peindre tout cela et dire « Un homme était là »." - Gabor Peterdi
"J'ai passé mon enfance à Rozsadom (Buda, Hongrie) dix années importantes de ma vie. Mon contact intime avec la nature, et notre maison remplie d'œuvres d'art m'ont stimulé pour me mettre à la peinture. Des artistes éminents, amis de mon père, me rendaient souvent visite et me donnaient des fournitures artistiques accompagnées d'informations occasionnelles. Ainsi, de l'âge de quatre ans à l'âge de quinze ans, lorsque j'ai eu ma première exposition individuelle, j'ai reçu une éducation artistique informelle." - Gabor Peterdi
"Les aquarelles de Gabor Peterdi sur Hawaï sont splendides. Ces abstractions des îles sont passionnantes et personnelles, sans complications intellectuelles, ni préjugés. Bien qu'il n'y réside que depuis peu, l’artiste pense et se sent déjà comme une « kamaaina » (racines dans le sol). Venant de terres anciennes, il a ressenti la dureté et la luminosité de ce jeune groupe d'îles, bien que les peintures semblent peut-être ne pas être objectives, leurs motifs variés et leurs couleurs dansant dans des textures inventives chantent clairement Hawaï. Je ressens que la vitalité de son enthousiasme est toujours renouvelée." - Juliette May Fraser
"Mon travail de cette période de l’après-guerre était considéré par beaucoup comme surréaliste, mais le dogme surréaliste m'était étranger. Le contrôle dictatorial du groupe surréaliste par André Breton m'a repoussé. Bien qu'en surface, mes images romantiques, parfois violentes, traitant de la mort et du sexe, aient été considérées par beaucoup comme surréalistes, mon esthétique était totalement différente." - Gabor Peterdi
"Il y a des choses que je ne peux faire qu’à travers la peinture, d'autres, pour lesquelles je dois faire une estampe. De la même façon qu'un oiseau a besoin de deux ailes pour voler, les deux me sont également nécessaires. [...] J'ai recommencé à travailler à l'Atelier 17 de New York en 1941. Ma principale raison de rejoindre l'Atelier à cette époque était d'avoir accès à un atelier où je pouvais faire des tirages. Hayter était un ami généreux et il me laissait utiliser l'atelier quand je le voulais. Il m'a donné une clé pour que je puisse y travailler quand je le voulais. Par la suite, j'ai acquis ma propre presse et j'ai créé mon propre atelier. C'est alors que j'ai commencé à expérimenter la couleur de manière très intensive." - Gabor Peterdi
Sello :
Ningún sello realizado.Movimientos del arte
- + TALLER 17 / 1927-1965 / Anton Prinner, Mauricio Lasansky, Jacques Lipchitz, Mark Rothko, etc.
Compra - Estimacion
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Cartel entre carteles
El arte y los artistas se exhiben en carteles : manifiestos, galerías, museos, exposiciones personales o colectivas. En los muros o en las vitrinas, formal o rebelde el cartel avisa, enseña o suscita el debate. Algunos los compuso el artista, otros más austeros son puras letras.
Unos fueron creados con la técnica litográfica, la mayoría son meras reproducciones en offset. Numerosos son los coleccionistas que gustan guardar estos rectángulos de arte, de papeles brillantes o mates, variopintos o monocromáticos, de muchas palabras o casi mudos.
Aquí pueden ver representados los carteles, franceses o extranjeros, que presentamos en homenaje a los artistas que figuran en nuestra página web (327). De algunos de ellos todavía no tenemos carteles, pero están representados por un catálogo de exposición o una revista. Con esta rúbrica, agradecemos a unas galerías míticas tales como las de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb y otras tantas.
