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Nacido en el Reino de Aragón en 1746, Francisco Goya es hijo de un maestro dorador. Estudia en la Academia de Dibujo de José Luzán en Zaragoza desde 1759 hasta 1763. Viaja a Italia, Roma, Parma donde obtiene el segundo premio de pintura en 1771. De vuelta a España, le encargan dibujar los modelos de la tapicería real. En seguida Raphael Mengs le distingue por la calidad de sus dibujos. En 1773, se casa con la hermana del pintor de renombre Francisco Bayeu. Desde...
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Biografía de Francisco Goya
Nacido en el Reino de Aragón en 1746, Francisco Goya es hijo de un maestro dorador. Estudia en la Academia de Dibujo de José Luzán en Zaragoza desde 1759 hasta 1763. Viaja a Italia, Roma, Parma donde obtiene el segundo premio de pintura en 1771. De vuelta a España, le encargan dibujar los modelos de la tapicería real. En seguida Raphael Mengs le distingue por la calidad de sus dibujos. En 1773, se casa con la hermana del pintor de renombre Francisco Bayeu. Desde 1775 hasta 1785, está al servicio de los Borbones de España y realiza numerosos cartones para tapices, así como los retratos de la familia real. Durante aquel periodo se une a los “Ilustrados”, intelectuales prrogresistas influidos por las ideas de las Luces. En 1785 es nombrado director adjunto de la Academia de San Fernando en Madrid. En 1786 le nombran pintor del Rey de España y recibe nuevos pedidos de cartones para tapices que le permiten introducir una sátira social que contrasta con sus trabajos anteriores. El advenimiento de Carlos IV al poder afianza su posición de pintor de Corte. Se vuelve “ pintor de cámara”. A partir de 1789, a Goya y a su amigos “ilustrados les alejan por un tiempo de la Corte que teme la influencia de la revolución francesa. En 1792, Goya enferma de gravedad, sufre una forma de meningitis que lo deja sordo. La enfermedad le lleva a una pintura más “negra”. Los acontecimientos políticos, la extensión del la guerra napoleónica, la invasión francesa van a tener un fuerte impacto sobre su pintura. En aquella época es cuando pinta sus lienzos más importantes el Dos de Mayo y el Tres de Mayo, así como estudios de la vida popular en España. Su vacilación constante entre su ideal liberal y su proximidad con la Corte le llevan a huir de España al regreso de Fernando VII. En un primer tiempo se refugia en Paris, en Burdeos más tarde, donde permanece hasta el final de su vida, en 1828. Durante los cuatro últimos años realiza una serie de obras maestras. Se inicia a la litografía y crea las planchas magníficas de Toros en Burdeos. Asimismo pinta una extraña serie de miniaturas sobre marfil, de los cuales sólo se conocen diez y ocho ejemplares.
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Catálogo(s) razonado(s)
Catálogo(s) razonado(s)
* « L'oeuvre peint », Vol. I, X. Desparmet Fitz-Gerald, Ed. DeNobele, 1928, rééd. 1960 * « Vie et oeuvre de Francisco Goya - Peintures, dessins et gravures », P. Gassier et J. Wilson, Ed. F. Lachenal-Office du Livre, Fribourg, 1970 * « Goya - Engravings and lithographs », 2 Vol., Ed. Alan Wofsy Fine Arts, San Francisco, 1983 * « Goya, gravures et lithographies », Jean-Louis Augé, Ed. Chorus, Toulouse, 2005Pista bibliográfica y mas
Para leer sobre el artista :
* « Tout l'oeuvre peint de Goya », R. de Angelis et autres, Ed. Flammarion, Paris, 1976* « L'oeuvre gravé - Caprichos - Desastres - Tauromaquia - Disparates », catalogue d'expositions, Fondation Juan March, 1991
* « Maestros de la pintura », Carrassat, P.F.R., Spes Editorial, S.L., 2005
* « Goya », Robert Hughes, Ed. Knopf, 2006
* « Goya : L'énergie du néant », Michel del Castillo, Ed. Fayard, Paris, 2015
Sitio web :
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En homenaje a Francisco Goya
En 1824, Goya, malade et désabusé, quitte l’Espagne pour Bordeaux, lieu d’exil de beaucoup d’« Afrancescados » (libéraux espagnols gagnés aux idées de la Révolution Française). Sa famille lui rend visite à la fin du mois de mars 1828, mais son fils Javier n'arrive pas à temps. L'état de santé de Goya est très délicat, non seulement à cause de la tumeur qui avait été diagnostiquée quelque temps auparavant, mais aussi à cause d'une récente chute dans les escaliers qui l'obligea à rester au lit, et dont il ne se relèvera pas. Après une aggravation au début du mois, Francisco de Goya meurt à deux heures du matin le 16 avril 1828, accompagné à ce moment-là par les siens et par ses amis Antonio de Brugada et José Pío de Molina. Le jour suivant, il est enterré au cimetière bordelais de la Chartreuse, dans le mausolée de la famille Muguiro e Iribarren aux côtés de son bon ami et père de sa bru, Martín Miguel de Goicoechea. En 1880 l’Espagne entreprend une série de démarches administratives pour transférer le corps de Goya à Saragosse ou à Madrid. En 1888, soixante ans après la mort de l’artiste, une première exhumation a lieu, mais le transfert au grand dam de l'Espagne n’a pas lieu ; on découvre à cette occasion, à la stupéfaction générale, que le crâne du peintre ne figure pas parmi les ossements (encore aujourd’hui un mystère jamais résolu). Le 6 juin 1899, le corps est de nouveau exhumé et finalement transféré à Madrid ; déposé provisoirement dans la crypte de l’église collégiale Saint-Isidore de Madrid, le corps est transféré en 1900 dans la « tombe collective d'hommes illustres » de la Sacramental de San Isidro, avant de l'être définitivement en 1919 à l’église San Antonio de la Florida de Madrid, au pied de la coupole que Goya avait peinte un siècle auparavant. En son hommage, avec respect, cette rose.
"Je n’ai d’autre maître que Vélasquez, Rembrandt et la Nature." - Francisco de Goya
"Le sillage de Goya se perpétue depuis plus de cent cinquante ans, du romantisme à l’expressionnisme, voire au surréalisme : aucune part de son héritage n’est restée en friche. Indépendant des modes ou se transformant avec elles, le grand Aragonais reste le plus actuel, le plus « moderne » des maîtres du passé. " - Paul Guinard
"Mais où trouvent-ils ces lignes dans la nature ? Moi je n'y vois que des corps éclairés, et des corps qui ne le sont pas [...] Mon œil n'aperçoit jamais ni linéaments, ni détails [...] Mon pinceau ne doit pas voir mieux que moi." - Francisco de Goya
"Il découvre son génie le jour où il ose cesser de plaire [...] Goya était brutalement sensible aux démons que reconnaît du premier coup l’angoisse commune des hommes : non seulement la torture, mais l’humiliation, le cauchemar, le viol, la prison." - André Malraux
"L’imagination désertée par la raison crée des pensées impossibles, inutiles. Unie à la raison, l’imagination est la mère de tous les arts et la source de toute leur beauté. " - Francisco de Goya
"Assassinats immondes, paysans assis sur leurs victimes et les saignant comme des porcs, hussards traînant les femmes par les cheveux, soldatesque patibulaire tirant les pendus par les pieds, rixes entre dragons assommeurs et mégères embrocheuses, filles forcées sous les voûtes sombres, blessés jetés des fenêtres comme des sacs, lapidations ignobles, lacérations perverses, cadavres sciés, profanés, abîmés, désordre de pantins déchirés, dépeçage d’équarrisseurs. " - Paul Morand sur « Les Désastres de la guerre »
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Cartel entre carteles
El arte y los artistas se exhiben en carteles : manifiestos, galerías, museos, exposiciones personales o colectivas. En los muros o en las vitrinas, formal o rebelde el cartel avisa, enseña o suscita el debate. Algunos los compuso el artista, otros más austeros son puras letras.
Unos fueron creados con la técnica litográfica, la mayoría son meras reproducciones en offset. Numerosos son los coleccionistas que gustan guardar estos rectángulos de arte, de papeles brillantes o mates, variopintos o monocromáticos, de muchas palabras o casi mudos.
Aquí pueden ver representados los carteles, franceses o extranjeros, que presentamos en homenaje a los artistas que figuran en nuestra página web (327). De algunos de ellos todavía no tenemos carteles, pero están representados por un catálogo de exposición o una revista. Con esta rúbrica, agradecemos a unas galerías míticas tales como las de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb y otras tantas.
