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Stamp by Jules Pascin
The publication of a postal stamp is often a homage paid by a nation to a place, an event, a remarkable cause or a character which count. The painters and other artists do not escape from this rule. Some are however "forgotten" of postal art. Here, gathered below (French or foreign), emitted stamps (206) or simple studies of stamp (224) in homage to the artists represented on our website. The first French stamp was emitted in 1849, England preceded us by ten years. There is often a share of voyage in this small form of shape paper. The stamp circulates, sails, flies away, it makes dream, then dream a little. M.C.
When the stamp is really emitted, the artist name is preceded of an asterisk (*).
It is certain that we do not know each stamp emitted for such or such artist; do not hesitate with us to make known them!
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A tribute to Jules Pascin

A l'âge de 45 ans, le 2 juin 1930, Pascin se suicide dans son atelier du 36, boulevard de Clichy. Tous ses amis viennent lui dire adieu. Kisling couche le mort sur le plancher devant le tableau “l’Enfant prodigue” ; Simone, Claudia, Jacqueline, Zina, Léa, Thérèse, Fernande, ses modèles devenues ses amies sont là également. Le 7 juin, pendant son enterrement, toutes les galeries de Paris sont fermées en signe de deuil. Pascin repose au cimetière Montparnasse (28ème division), sur la tombe est gravé un poème d’André Salmon : “Homme libre héros du songe et du désir de ses mains qui saignaient poussant les portes d’or esprit et chair Pascin dédaigna de choisir et maître de la vie il ordonna la mort”. Nous déposons, en hommage, un oeillet sur sa tombe.


"Je ne tiens pas à démontrer, comme l'ont fait les grands maîtres, que je peux peindre et dessiner comme tous ceux qui m'ont précédé. Je ne fais pas de peinture pour les musées." - Julius Pascin

"Ses nostalgies sont multiples. Parfois, le mal du pays le prend, le mal de quel pays ? Il ne sait pas, mais il a besoin de partir et d’errer, et alors il quitte Montmartre pour l’Algérie ou l’Allemagne." - Yvan Goll

"La spontanéité, l'instant, c'est un art en soi. Si je fignole, ça perd son sens." - Julius Pascin

"Son atelier se trouve au 5e étage, celui des artistes, là où ne monte pas le tapis rouge grenat de l’escalier ; la verrière donne au nord sur la Butte, et au sud sur le boulevard, d’où l’on entend les bruits de la fête foraine plusieurs fois dans l’année ; un atelier, une cuisine, et une chambre, avec dans l’entrée, un escalier en colimaçon menant à une basse soupente, le domaine du chat Coco macaque, où les dessins s’entassent." - André Roussard, galeriste, éditeur

"Oeuvre de souffrance et de doute, oeuvre que brûle la fièvre, c’est tout au long une grêle et insistante musique de nostalgie, une lamentation des corps sans joie, sans équivalence dans la peinture contemporaine." - Roger Brielle (1933)

"Pascin, pierrot lunaire et prince charmant, tour à tour grand seigneur et clochard, a quitté volontairement ce monde pour descendre au royaume des ombres." - Waldemar George
Notes of biography
Julius Pinkas, otherwise known as Jules Pascin, was born in Viddin, Bulargaria in 1885. He spent time in Vienna, Berlin, then Munich, and he was 20 when he moves to Paris in 1905. Paris is abundant with artists coming from around the world (Modigliani, Soutine, Picasso, Chagall, etc.); these last welcome him and he collaborates with them on several Parisian publications. An individualist sensitive to exterior influences, Pascin has a personality out of the ordinary, oscillating without rest between seduction and appearance, is naturally anxious, prey to permanent doubts, seemingly depressed. The allure of being frail and dark, he frequents the terraces of the Dome and the Rotunda. He draws his contemporaries, attaching himself to the human condition, passionate by the female body that he draws with all its curves.
In 1914, Pascin must leave Paris because of his Bulgarian nationality, and he leaves for the United States, and sets up in New York where he takes American nationality. He travels, bringing back drawings and watercolours from Cuba, Texas, Florida, etc. He is in search of new means of expression.
In 1920, Pascin returns to Paris. He applies himself with passion to his engravings, learning this art from Jean-Gabriel Daragnès. He drinks, leading his life towards dissolve, frequenting with assiduity the fenced up mansions where he covers his sketchbooks with voluptuous drawings, sometimes erotic. The world of Pascin is not far from Toulouse-Lautrec. His drawings, like his paintings express a great sadness, a profound distress that he manages to control less and less. In 1923, the artist adopts a manner known as ‘nacree’ (a pearl effect), utilizing pastel colors, becoming an expert in the technique of using transparent layers of paint, coming back to the theme of prostitution, an environment in which he unites completely. His characteristic at times is supple and incisive.
A Bohemian, an unrepentant spender, eaten away by alcohol, exhausted, sick, depressed, puts his life to the most extreme limits possible, he commits suicide on June 2, 1930, the same day that a of an exhibition opening is dedicated to him.








Artists on display
The art and the artists display: proclamations, galleries, museums, personal or collective exhibitions. On walls or in shop windows, wise or rebels, posters warn, argue, show. Some were specially conceived by an artist for such or such event, other, colder, have only the letter.
Some were created in lithographic technic, most are simple offset reproductions. They are many those who like collecting these rectangles of paper, monochrome or in games of colours, in matt paper or brilliant, with many words or almost dumb.
We are happy also to be able to greet, by this pages, mythical galleries as those of Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb and others.

Complete work(s)
Complete work(s)
Bibliographic track and more
To read about the artist :
- « Pascin, 1885-1930 », Yves Kobry, Elisheva Cohen, Hoëbeke, 1995
- « Pascin et le tourment », Stephan Lévy-Kuentz, La Différence, 2001
- « Pascin érotique », Alexandre Dupouy, Astarté, Paris, 2001
- « Jules Pascin », Alexandre Dupouy, Parkstone, 2003
- « Pascin », Abel Rambert, Ed. Galerie Abel Rambert, Paris, 1980
- « Pascin, la Java bleue », Joann Sfar, Ed. L'association, 2005
- « Pascin, le magicien du réel », B. Lorquin et Y. Kobry, Ed. Gallimard, 2007
- « Pascin libertin », Stephan Lévy-Kuentz, Ed. Adam Biro, 2009
- « Pascin », Stephan Lévy-Kuentz, Ed. La Différence, 2009
- « Pascin ou le dessin incisif », M. Senot, E. Legrand, Ed. M.A.M. Lille Métropole, 2016
To read from the artist :
- « Caribbean sketchbook », University of Texas Press, Austin, 1964
- « Pascin l'impudique », F. Lévy-Kuentz, Production Lapsus/France5/Paris première, 2000
Website :
www.artcyclopedia.com/artists/pascinMore :
Stamp by Jules Pascin
The publication of a postal stamp is often a homage paid by a nation to a place, an event, a remarkable cause or a character which count. The painters and other artists do not escape from this rule. Some are however "forgotten" of postal art. Here, gathered below (French or foreign), emitted stamps (206) or simple studies of stamp (224) in homage to the artists represented on our website. The first French stamp was emitted in 1849, England preceded us by ten years. There is often a share of voyage in this small form of shape paper. The stamp circulates, sails, flies away, it makes dream, then dream a little. M.C.
When the stamp is really emitted, the artist name is preceded of an asterisk (*).
It is certain that we do not know each stamp emitted for such or such artist; do not hesitate with us to make known them!
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A tribute to Jules Pascin

A l'âge de 45 ans, le 2 juin 1930, Pascin se suicide dans son atelier du 36, boulevard de Clichy. Tous ses amis viennent lui dire adieu. Kisling couche le mort sur le plancher devant le tableau “l’Enfant prodigue” ; Simone, Claudia, Jacqueline, Zina, Léa, Thérèse, Fernande, ses modèles devenues ses amies sont là également. Le 7 juin, pendant son enterrement, toutes les galeries de Paris sont fermées en signe de deuil. Pascin repose au cimetière Montparnasse (28ème division), sur la tombe est gravé un poème d’André Salmon : “Homme libre héros du songe et du désir de ses mains qui saignaient poussant les portes d’or esprit et chair Pascin dédaigna de choisir et maître de la vie il ordonna la mort”. Nous déposons, en hommage, un oeillet sur sa tombe.


"Je ne tiens pas à démontrer, comme l'ont fait les grands maîtres, que je peux peindre et dessiner comme tous ceux qui m'ont précédé. Je ne fais pas de peinture pour les musées." - Julius Pascin

"Ses nostalgies sont multiples. Parfois, le mal du pays le prend, le mal de quel pays ? Il ne sait pas, mais il a besoin de partir et d’errer, et alors il quitte Montmartre pour l’Algérie ou l’Allemagne." - Yvan Goll

"La spontanéité, l'instant, c'est un art en soi. Si je fignole, ça perd son sens." - Julius Pascin

"Son atelier se trouve au 5e étage, celui des artistes, là où ne monte pas le tapis rouge grenat de l’escalier ; la verrière donne au nord sur la Butte, et au sud sur le boulevard, d’où l’on entend les bruits de la fête foraine plusieurs fois dans l’année ; un atelier, une cuisine, et une chambre, avec dans l’entrée, un escalier en colimaçon menant à une basse soupente, le domaine du chat Coco macaque, où les dessins s’entassent." - André Roussard, galeriste, éditeur

"Oeuvre de souffrance et de doute, oeuvre que brûle la fièvre, c’est tout au long une grêle et insistante musique de nostalgie, une lamentation des corps sans joie, sans équivalence dans la peinture contemporaine." - Roger Brielle (1933)

"Pascin, pierrot lunaire et prince charmant, tour à tour grand seigneur et clochard, a quitté volontairement ce monde pour descendre au royaume des ombres." - Waldemar George
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