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Wassily Kandinsky
"L’art est une puissance dont le but doit être de développer et d'améliorer l'âme humaine."
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Timbre de Wassily Kandinsky
L’émission d’un timbre poste est souvent un hommage rendu par une nation à un lieu, à un événement, à une cause remarquable ou à un personnage qui compte. Les peintres et autres artistes n’échappent pas à cette règle. Certains sont pourtant des « oubliés » de l’art postal. Voici, rassemblés ci-dessous (français ou étranger), les timbres émis (171) ou les simples études de timbre (209) en hommage aux artistes représentés sur notre site. Le premier timbre français fut émis en 1849, l’Angleterre nous précéda d’une dizaine d’années. Il y a souvent une part de voyage dans cette petite forme de papier dentelée. Le timbre circule, vogue, s’envole, il fait rêver, alors rêvons un peu. M.C.
Lorsque le timbre est réellement émis, le nom de l'artiste est précédé d'une étoile (*). Il est certain que nous ne connaissons pas certains timbres parus pour tel ou tel artiste ; n’hésitez pas à nous les faire connaître !
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Page manuscrite "Blaue Reiter"
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En mémoire de Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky s’était s'installé à Paris en 1933 et ne devait plus jamais en partir. Victime d’une artériosclérose, il venait, quelques jours auparavant, d’avoir 78 ans lorsqu’il s’éteint le 13 décembre 1944 à Neuilly-sur-Seine. Lors de la cérémonie orthodoxe qui suivit, Nicolas de Staël et André Lanskoy s'alongèrent sur le sol de l'église, face contre terre, les bras en croix. Le père de l’abstraction repose dans le cimetière de Neuilly (92). En hommage à sa mémoire, nous déposons sur sa tombe la fleur du lantana pour qu’elle essaime un parterre de couleurs.
"Nous voudrions accomplir le déplacement du centre de gravité, montrer comment le voeu intérieur (der innere Wünsch) de l'artiste se manifeste dans la diversité formelle." - Wassily Kandinsky
"Mon idéal serait de construire la gamme et le système d'accords dont la pensée en général serait la musique. La couleur est le clavier, les yeux sont les harmonies, l'âme est le piano avec de nombreuses cordes. L'artiste est la main qui joue, touchant une clef ou une autre, pour produire des vibrations dans l'âme." - Wassily Kandinsky
"Le propos de Kandinsky est d'énoncer ce qui lui paraît être des "données immédiates de la conscience esthétique". Il définit un absolu." - André Chastel
"La forme n'est pour moi qu'un moyen d'atteindre le but et si je m'occupe en théorie aussi avec tant de minutie et si abondamment de la forme, c'est que je veux pénétrer à l'intérieur de la forme. Balances et proportions ne se trouvent pas en dehors de l'artiste mais en lui." - Wassily Kandinsky
"L'art est notre religion." - Wassily Kandinsky
"L'art compose des constellations, où s'inscrit toujours le cavalier, même et surtout s'il est devenu cercle et spirale ; "Il éveille le soleil qui est en moi, il est immortel" disait W. Kandinsky." - André Chastel
Quelques notes de biographie
D’une famille aisée et cultivée, Wassily Kandinsky est né à Moscou en 1866. Il suit un enseignement de droit et d’économie à l’Université de Moscou avant de rentrer dans l’atelier d’Anton Azbé, puis à l’Académie des beaux-arts de Munich en 1896. Sa première exposition personnelle se tient en 1903. Wassily Kandinsky est cofondateur, en 1901, du groupe Die Phalanx, de la Nouvelle Association des artistes de Munich (1909-1911), et du Blaue Reiter (Cavalier bleu, 1911-1914, avec le peintre Franz Marc et des expressionnistes allemands).
De 1902 à 1915, il vit avec le peintre Gabriele Münter. Jusqu’en 1909, Kandinsky peint des paysages d’après nature, des vues de Moscou, réalise des bois gravés. Ses premières oeuvres sont d’essence naturaliste, cependant ses différents voyages en Europe et un séjour à Paris en 1906-1907 lui font découvrir d’autres voies à travers Cézanne, Matisse et Picasso. Dès 1909, l’artiste travaille la couleur pour son pouvoir d’expression propre, fait disparaître l’objet de sa toile ; il réalise, en 1910, sa première « Aquarelle abstraite », puis, l’année suivante, ses premières toiles abstraites. Il devient alors l’un des grands initiateurs et théoriciens de l’abstraction, analysant les formes que la peinture emprunte à la nature.
Rentré en Russie (Moscou) en 1914, Kandinsky devient membre, après la révolution d’Octobre, de la Section des Arts plastiques du Commissariat du peuple à l’instruction, enseigne l’art aux Ateliers libres (Svomas), avant de diriger l’Inkhouk et le musée de la Culture picturale (1920-1921). En désaccord avec les constructivistes, Kandinsky part enseigner au Bauhaus en 1922. Le Bauhaus aurait pu rendre possible aux yeux de Kandinsky son projet utopique de reconstruction d’un monde placé sous le signe du spirituel. A partir de 1922, Kandinsky dit vouloir pénétrer à l’intérieur de la forme, ne plus emprunter à la nature et représenter « non pas les apparences extérieures d’un objet, mais ses éléments constructifs, ses lois de tension ». Kandinsky introduit dans son travail un « géométrisme lyrique » où les signes deviennent symboles. En 1924, il est cofondateur du groupe des « Quatre Bleus ».
Il émigre à Paris en 1933, à l’arrivée au pouvoir des nazis et acquiert la nationalité française en 1939. Ses toiles sont retirées des musées allemands en 1937.
Wassily Kandinsky, père de l’abstraction et annonciateur de l’expressionnisme abstrait, est mort à Neuilly-sur-Seine en 1944.
"L'art est notre religion." - Wassily Kandinsky
Les artistes s'affichent
L'art et les artistes s'affichent : manifestes, galeries, musées, expositions personnelles ou collectives. Sur les murs ou dans les vitrines, sages ou rebelles, les affiches préviennent, argumentent, montrent. Certaines ont été composées spécialement par un artiste pour tel ou tel événement, d'autres austères n'ont que la lettre.
Quelques unes ont été créées en technique lithographique, la plupart sont de simples reproductions offset. Nombreux sont ceux qui aiment à collectionner ces rectangles d'art, papier brillant ou papier mat, monochromes ou en jeux de couleurs, de beaucoup de mots ou presque muettes.
Nous sommes heureux aussi de pouvoir saluer, par le biais de cette rubrique, des galeries mythiques comme celles de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb et d'autres encore.
Catalogue(s) raisonné(s)
Catalogue(s) raisonné(s)
*« Kandinsky, das graphische Werk », H. K. Roethel, DuMont Schauberg Verlag, Cologne, 1970 *« Kandinsky, C. R. of the oil paintings 1900-1915 et 1916-1944, 2 Vol., H. K. Rorthel et J. K. Benjamin, Sotheby’s Publications, 1982-1983 *« Kandinsky, watercolours, 1900-1921 et 1922-1944, 2 Vol., Barnett et V. Endicott, Sotheby’s Publications (Londres) et Ed. Electra (Milan), 1991-1992
*« Das druckgrafische Werk - Complete prints », Helmut Friedel et Annegret Hoberg, Wienand Verlag, Cologne, 2008
Piste bibliographique & autres
A lire sur l'artiste :
- « Kandinsky, Bauhaus de Dessau 1927-1933 » W. Haftmann, Maeght, Paris 1965
- « Oeuvres de Kandinsky », C. Derouet et J. Boissel, Centre G. Pompidou, 1984
- « Regards sur le passé et autres textes », Jean-Paul Bouillon, Ed. Hermann, 1990
- « Kandinsky, philosophie de l’abstraction », P. Sers, Ed. Skira, Paris, 1995
- « Kandinsky - Rétrospective », cat., Ed. Fondation Maeght, 2001
- « Kandinsky. Sa vie », B. Hermann, Ed. Hazan, 2009
- « Comprendre Kandinsky », P. Sers, coll. Archigraphy, Ed. Infolio, 2009
- « Kandinsky », collectif, cat., Ed. Centre G. Pompidou, Paris, 2009
- « La Bande du Bauhaus. Six maîtres du modernisme », N. Fox Weber, Ed. Fayard, 2015
- « Kandinsky - Les années parisiennes », collectif, cat., Ed. Musée de Grenoble, 2016
A lire de l'artiste :
- « Du spirituel dans l’art et ... », coll. folio-essais, Ed. Denoël, 1989
- « Les écrits russes de K. (1901-1911) », O. Medvedkova, Les Presses du Réel, 2014
Site internet :
www.artcyclopedia.com/artists/kandinsky.En savoir plus :
+ Timbre
Timbre de Wassily Kandinsky
L’émission d’un timbre poste est souvent un hommage rendu par une nation à un lieu, à un événement, à une cause remarquable ou à un personnage qui compte. Les peintres et autres artistes n’échappent pas à cette règle. Certains sont pourtant des « oubliés » de l’art postal. Voici, rassemblés ci-dessous (français ou étranger), les timbres émis (171) ou les simples études de timbre (209) en hommage aux artistes représentés sur notre site. Le premier timbre français fut émis en 1849, l’Angleterre nous précéda d’une dizaine d’années. Il y a souvent une part de voyage dans cette petite forme de papier dentelée. Le timbre circule, vogue, s’envole, il fait rêver, alors rêvons un peu. M.C.
Lorsque le timbre est réellement émis, le nom de l'artiste est précédé d'une étoile (*). Il est certain que nous ne connaissons pas certains timbres parus pour tel ou tel artiste ; n’hésitez pas à nous les faire connaître !
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Page manuscrite "Blaue Reiter"
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En mémoire de Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky s’était s'installé à Paris en 1933 et ne devait plus jamais en partir. Victime d’une artériosclérose, il venait, quelques jours auparavant, d’avoir 78 ans lorsqu’il s’éteint le 13 décembre 1944 à Neuilly-sur-Seine. Lors de la cérémonie orthodoxe qui suivit, Nicolas de Staël et André Lanskoy s'alongèrent sur le sol de l'église, face contre terre, les bras en croix. Le père de l’abstraction repose dans le cimetière de Neuilly (92). En hommage à sa mémoire, nous déposons sur sa tombe la fleur du lantana pour qu’elle essaime un parterre de couleurs.
"Nous voudrions accomplir le déplacement du centre de gravité, montrer comment le voeu intérieur (der innere Wünsch) de l'artiste se manifeste dans la diversité formelle." - Wassily Kandinsky
"Mon idéal serait de construire la gamme et le système d'accords dont la pensée en général serait la musique. La couleur est le clavier, les yeux sont les harmonies, l'âme est le piano avec de nombreuses cordes. L'artiste est la main qui joue, touchant une clef ou une autre, pour produire des vibrations dans l'âme." - Wassily Kandinsky
"Le propos de Kandinsky est d'énoncer ce qui lui paraît être des "données immédiates de la conscience esthétique". Il définit un absolu." - André Chastel
"La forme n'est pour moi qu'un moyen d'atteindre le but et si je m'occupe en théorie aussi avec tant de minutie et si abondamment de la forme, c'est que je veux pénétrer à l'intérieur de la forme. Balances et proportions ne se trouvent pas en dehors de l'artiste mais en lui." - Wassily Kandinsky
"L'art est notre religion." - Wassily Kandinsky
"L'art compose des constellations, où s'inscrit toujours le cavalier, même et surtout s'il est devenu cercle et spirale ; "Il éveille le soleil qui est en moi, il est immortel" disait W. Kandinsky." - André Chastel
Mouvements de l'art
+ BAUHAUS / 1919-1933 / Lyonel Feininger, Johannes Itten, Vassili Kandinsky, Paul Klee, Gerhard Marcks, Georg Muche, Oskar Schlemmer, etc.
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Au-delà des oeuvres actuellement en stock, il m’a semblé utile de vous donner à voir ou à connaître d’autres oeuvres de l'artiste. Ces pièces, vendues ou retirées de la vente, ont été dans le stock de la galerie dans un passé récent.
Cette rubrique vous permettra de mettre une image sur un titre ou l’inverse, ou tout simplement d’en découvrir un peu plus sur l’oeuvre de l'artiste. Quelle que soit la raison, pour le plaisir des yeux ! Michelle Champetier
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