You wish to be alarmed for any new work by this artist? Please enter your email.
-
Read biography ARTIST ALARM
Biography of Laszlo Moholy-Nagy
Sorry this section is not available in your language.
Sorry this section is not available in your language.
You wish to be alarmed for any new work by this artist? Please enter your email.
Moholy-Nagy émigrera d'abord en Angleterre, puis aux Etats-Unis. Photographe influent, peintre et théoricien, professeur et fondateur du New Bauhaus, puis de l'Institut de Design à Chicago, Laszlo Moholy-Nagy était venu s'installer dans cette grande ville américaine en 1937. Atteint d'une leucémie, l'artiste meurt dix ans plus tard, le 24 novembre 1946 à Chicago. Il repose au cimetière Graceland. Une fleur des champs en son hommage.
"La photographie. Je suis convaincu qu'un nouvel art de la lumière est en train de naître." - Laszlo Moholy-Nagy
"L'analphabète de demain ne sera pas celui qui ignore l'écriture, mais celui qui ignore la photographie." - Laszlo Moholy-Nagy
"Je vise à utiliser la lumière comme facteur formel primaire, qui crée l'espace et le mouvement, et élimine la perspective centrale de la photographie." - Laszlo Moholy-Nagy
"Aux États-Unis, la déclaration provocatrice est constamment annulée par le chéquier et le cocktail. Suis-je sur le même chemin?" - Laszlo Moholy-Nagy
"Aux États-Unis, la déclaration provocatrice est constamment annulée par le chéquier et le cocktail. Suis-je sur le même chemin?" - Laszlo Moholy-Nagy
"Moholy-Nagy a ignoré les distinctions traditionnelles entre l'expression graphique et photographique, entre l'art de l'expression de soi et de l'utilité, et entre la pratique et la théorie ; il a travailler de manière créative dans tous les styles et sur tous les supports de son choix." - Naomi Rosenblum
Linogravure 1923 - Septembre 2013
Blessé en 1918 durant la Première Guerre Mondiale, Laszlo Moholy-Nagy s'adonne au dessin pendant sa convalescence et embrasse alors une carrière artistique.
Il se rend à Berlin en 1920, rencontre les Dadas (Raoul Hausmann, Kurt Schwitters, Hans Richter, …), découvre l'oeuvre de Malevitch et El Lissitzky, mais aussi l'oeuvre cinétique de Naum Gabo. En 1921, Kassak édite ses premiers bois gravés constructivistes et à la fin de cette année, l'artiste rencontre El Lissitzky grâce auquel il accède au Suprématisme de Malevitch. Cette période berlinoise est déterminante pour la formation de Moholy-Nagy. Les différents courants artistiques d'avant-garde qu'il côtoie, le paysage industriel de la métropole allemande le libèrent totalement des conceptions traditionnelles des arts figuratifs. Ses premières oeuvres berlinoises, formées de parties détachées de machines, évoluent vers des compositions géométriques dépouillées et rigoureuses tout en superpositions de plans, formes, et lignes en apesanteur que la Galerie der Sturm exposera en 1922. La pratique de la photographie, avec son épouse, la photographe Lucia Schultz, l'amène à concevoir la lumière comme langage pictural, dont la plus belle expression sont les photogrammes. La linogravure ici proposée, dont on connaît seulement une épreuve datée 22 et celle-ci 23, est tout à fait remarquable, car elle évoque la chambre obscure d'un appareil photographique, à un moment où l'artiste entamait ses longues recherches pour créer l'oeuvre majeure qu'est le « Licht-Raum-Modulator » et qu'il achève en 1930. On y perçoit alors le rôle essentiel de la lumière qui détermine l'ensemble de son oeuvre multiforme à venir, avec ses photogrammes, ses sculptures optiques et dynamiques, ses films expérimentaux où la lumière en mouvance offre un nouvel espace subjectif.
Beyond works currently in stock, it seemed to me useful to combine business with pleasure by letting you discover others works by artists in my gallery. These artworks, now sold or removed from our website, have been in our stock in the past.
These pages will undoubtedly make it possible for some of you to associate an image with its title or the other way round, for others it will be a good time to discover more on such and such artist. For the sake of confidentiality – the pieces being no longer available – we won't display neither their numbering or their price. For whatever reason, make sure to visit this amazing art database with to date 6441 online works just for your pleasure! Michelle Champetier
The art and the artists display: proclamations, galleries, museums, personal or collective exhibitions. On walls or in shop windows, wise or rebels, posters warn, argue, show. Some were specially conceived by an artist for such or such event, other, colder, have only the letter.
Some were created in lithographic technic, most are simple offset reproductions. They are many those who like collecting these rectangles of paper, monochrome or in games of colours, in matt paper or brilliant, with many words or almost dumb.
We are happy also to be able to greet, by this pages, mythical galleries as those of Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb and others.