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Biography of Käthe Kollwitz
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Avec l'arrivée au pouvoir des nazis (1933), elle sera contrainte de démissionner de son poste à l'Académie prussienne des arts ; on lui retirera également sa décoration « Pour le Mérite » de la section Arts et Lettres et il lui sera désormais interdit d'exposer son travail. En 1942, son petit-fils Peter tombe devant Stalingrad. Elle réalisera de nombreuses œuvres sur le thème « Plus jamais de guerre ». Berlin subissant les bombardements de l'aviation alliée, elle est évacuée à Nordhausen en 1943 où son appartement sera bombardé et détruit par l'aviation alliée, comme, quelques jours plus tard, celui de son fils Hans. Une quinzaine de jours seulement avant la fin de la guerre (le 8 mai), la sculptrice, graveuse, dessinatrice allemande Käthe Kollwitz meurt le 22 avril 1945 à Moritzburg (à l'origine Rüdenhof ), près de Dresde, où elle s'était réfugiée en juillet 1944 ; elle avait 77 ans. En septembre 1945, son urne sera transférée à Berlin et enterrée dans la tombe de sa famille au cimetière central de Berlin-Friedrichsfelde. En son hommage, avec respect, cet iris.
"Je travaille comme une vache broute… Les mains travaillent, travaillent, et la tête pense produire Dieu sait quoi." - Käthe Kollwitz
"Je reste ici et je creuse ma propre tombe (Da stehe ich und grabe mir mein eigenes Grab)." - Käthe Kollwitz (1943)
"Quand je m’implique au sein d’une communauté internationale contre la guerre, je suis envahie d’un sentiment de chaleur et de satisfaction (…) Je suis heureuse que mon art ait un objectif, en dehors de l’Art pour l’Art. J’accepte qu’il soit mis au service de causes." - Käthe Kollwitz
"Je veux montrer la Mort. La mort qui brandit le fouet de la famine ; les gens, hommes, femmes et enfants, ployés très bas, criant et gémissant, essaient de lui échapper." - Käthe Kollwitz
"Il existe dans ses mots comme dans ses œuvres autant de puissance que d’émotion. Elle rappelle combien elle était dans cette prison qui s’appela le fait d’être juif. Mais elle ne cesse de répondre aux agressions dans ses actes et dans son art où elle retrouve toujours une terre d’asile et ce qui va avec et qui demeure omniprésent dans ce livre : la possibilité de penser ses propres limites comme celle du monde pour mieux se et les déborder." - Jean-Paul Gavard-Perret
"Hier …. j’ai vu quelque chose qui m’a renversée : les gravures sur bois de fil de Barlach. J’ai revu mes lithographies aujourd’hui et compris qu’elles étaient presque toutes mauvaises … Je ne peux plus graver à l’eau-forte; j’en ai fini pour de bon avec ça … Devrais-je imiter Barlach et repartir de zéro avec la gravure sur bois de fil ? (…) Tout ce que je veux, c’est l’expression …" - Käthe Kollwitz
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The art and the artists display: proclamations, galleries, museums, personal or collective exhibitions. On walls or in shop windows, wise or rebels, posters warn, argue, show. Some were specially conceived by an artist for such or such event, other, colder, have only the letter.
Some were created in lithographic technic, most are simple offset reproductions. They are many those who like collecting these rectangles of paper, monochrome or in games of colours, in matt paper or brilliant, with many words or almost dumb.
We are happy also to be able to greet, by this pages, mythical galleries as those of Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb and others.