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Biografía de Joaquin Capa
The Spanish painter and etcher Joaquín Capa was born in Santander in 1941. From an early age, he was attracted to art; from the beginning he had a leaning towards abstraction, thus excluding any other type of artistic expression. In 1964 he moved to Madrid, where he enrolled in the San Fernando School of Fine Arts.
El pintor y grabador español Joaquín Capa nació en Santander en 1941. Desde muy joven se sintió atraído por el arte; desde el principio tuvo predilección por la abstracción, excluyendo así cualquier otro tipo de expresión artística. En 1964 se traslada a Madrid, donde se matricula en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.
De 1972 a 1976, Capa regresó a París para aprender nuevos métodos de grabado e impresión y asistir al prestigioso Taller 117 de Stanley William Hayter. Allí investigó nuevas técnicas de impresión en color y estudió la innovadora técnica de Hayter, un método de impresión simultánea en color con una sola matriz de grabado. En París, Joaquín Capa también estudió sociología del arte. Su estancia en París marcó un punto de inflexión en su carrera, ya que a partir de los años ochenta, como resultado de sus estudios e investigaciones, su obra tomó una dirección diferente, introduciendo el arte gráfico en su trabajo e intercalándolo con su práctica pictórica; su obra se caracterizó a partir de entonces por tres constantes: la ausencia de cualquier elemento o signo reconocible, el color (sin duda el elemento primordial de sus obras) y la materia (el raspado de la pintura, la interacción de las texturas, etc.).De vuelta a Madrid, el artista estudia filosofía y arquitectura y profundiza sus conocimientos de grabado con el grabador Dimitri Papageorgiu. Invitado en 1983, 1989 y 1990 por la Universidad india de Baroda como profesor de técnica del color en grabado, Capa desarrolló una fructífera labor, que se vio coronada por exposiciones en Baroda, Bhopal y Nueva Delhi y reconocida en 1989 con el Gran Premio de la I Bienal Internacional de Bhopal; también obtuvo el primer premio de la Bienal de El Cairo (Egipto) en 1994.La creación artística de Capa, ajena a los imperativos de la moda y el mercado, es un mundo dominado por el color y cimentado sobre una sólida base cultural. Defensor radical de la abstracción informal, se opone al uso de signos reconocibles o referencias concretas en su obra. Los cuadros y grabados de Capa no guardan relación con una realidad exterior. Sus constantes reflexiones sobre la esencia de la pintura y sus componentes fundamentales conducen invariablemente a la centralidad o primacía absoluta del color. "La forma influye, sí, pero la idea de la pintura es el color por encima de todo", afirma.A lo largo de los años, Joaquín Capa ha realizado numerosas exposiciones internacionales y su obra se encuentra en instituciones tan importantes como el Museo de Arte Abstracto de Cuenca, el Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, el Museo del Ferrocarril de Madrid, el Museo Municipal de Bellas Artes de Santander, el Centro de Arte Faro de Cabo Mayor, el Museum of Modern Art de Nueva York, el County Museum of Art de Los Ángeles y el Calouste Gulbenkian Museum de Lisboa. También ha participado en numerosos actos colectivos.Joaquín Capa está casado con la pintora María Luisa Sanz.
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Sitio web :
https://joaquincapa.es/Sello :

Movimientos del arte
- + ABSTRACCIÓN-CREACIÓN / 1931-1938 / Etienne Béothy, Frantisek Kupka, Piet Mondrian, Sophie Taeuber-Arp, Georges Vantongerloo, etc.
- + TALLER 17 / 1927-1965 / Anton Prinner, Mauricio Lasansky, Jacques Lipchitz, Mark Rothko, etc.
Cartel entre carteles
El arte y los artistas se exhiben en carteles : manifiestos, galerías, museos, exposiciones personales o colectivas. En los muros o en las vitrinas, formal o rebelde el cartel avisa, enseña o suscita el debate. Algunos los compuso el artista, otros más austeros son puras letras.
Unos fueron creados con la técnica litográfica, la mayoría son meras reproducciones en offset. Numerosos son los coleccionistas que gustan guardar estos rectángulos de arte, de papeles brillantes o mates, variopintos o monocromáticos, de muchas palabras o casi mudos.
Aquí pueden ver representados los carteles, franceses o extranjeros, que presentamos en homenaje a los artistas que figuran en nuestra página web (327). De algunos de ellos todavía no tenemos carteles, pero están representados por un catálogo de exposición o una revista. Con esta rúbrica, agradecemos a unas galerías míticas tales como las de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb y otras tantas.
