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Biographie de Isidore Isou
Jean-Isidore Isou Goldstein de son nom d'origine, le poète, peintre, cinéaste et économiste français Isidore Isou est né à Botoșani (Roumanie) en 1925 ; il sera naturalisé français dans les années 80. Enfant surdoué, il s'est précocement passionné pour les œuvres des grands auteurs de la littérature et de la philosophie. A seize ans et demi, il a l'intuition d'un nouveau système poétique et musical.
Isidore Isou énoncera, en 1942, les lois d'une méthode de création qui prendra plus tard le nom de La Créatique ou la Novatique, et à partir de laquelle il redéfinira et transformera à peu près tous les domaines de la culture, des sciences aux arts en passant par les techniques, la philosophie, la théologie et la vie.
Fuyant les désastres de la Seconde Guerre mondiale, il s’établit définitivement à Paris, au coeur du quartier Saint-Germain-des-Prés, où il arrive clandestinement en août 1945, après un périple périlleux de plusieurs semaines à travers l'Europe, avec, dans sa valise, les notes et les textes rédigés dans son pays natal, parmi lesquels figurent les manuscrits de ses premiers ouvrages ; Isidore Isou a 20 ans, il rencontrera André Breton, André Gide, Tristan Tzara, Raymond Queneau et de Jean Paulhan, et s’affirmera comme l’un des derniers champions des avant-gardes.
Le lettrisme proclamé le 8 janvier 1946 lors d’une intervention au théâtre du Vieux-Colombier qui fait scandale, Isidore Isou organise, avec Gabriel Pomerand, la première manifestation lettriste, qui sera le point de départ du groupe qui s'organisera autour de lui. Les débuts fracassants du lettrisme font connaître Isidor Isou du monde intellectuel parisien ; à l’instar de Dada, les lettristes provoquent le scandale lors de multiples interventions, conférences dans des lieux-cultes de Saint-Germain-des-Prés.
Désireux de publier son oeuvre manifeste, introduction à une nouvelle poésie et à une nouvelle musique , il obtiendra le soutien de Raymond Queneau et de Jean Paulhan, grâce auxquels l'ouvrage paraîtra à la NRF en avril 1947 : « L'Agrégation d'un Nom et d'un Messie ». Suivront régulièrement de nouvelles et nombreuses publications en relations avec différents secteurs de la connaissance: Le surréalisme et André Breton (1948), L'économie politique et l'érotologie (1949), Les arts plastiques (1950), Le roman et la prose (1950), Le cinéma (1951), Le théâtre (1952), qui constitueront les premiers fondements d'un désir plus global de transformer radicalement la société, en s'appuyant sur les concepts d'« externité » (la jeunesse) et de créativité généralisée.
En 1951, en marge du Festival de Cannes, aura lieu la projection de « Traité de bave et d'éternité », son film dont une des principales originalités réside dans la dissociation de la bande-son et de la bande-image, et dont Jean Cocteau réalisera l'affiche.
En 1954, « La Marche des jongleurs », l'une de ses premières pièces, sera montée au Théâtre de Poche. Parallèlement, il anime le groupe lettriste au Salon Comparaisons.
Au cours des années suivantes, Isidore Isou développera ses concepts pour les enrichir encore ; son œuvre cinématographique compte une vingtaine de réalisations, tandis que son œuvre plastique, dont les débuts datent de 1944, figure dans des collections importantes sans toutefois avoir fait l'objet d'une grande rétrospective avant 2019 (Musée Pompidou, Paris)..
À partir des années 1990, Isou, handicapé, ne se déplace presque plus. Seul et oublié, Isidore Isou s'est éteint à Paris en 2007.
Catalogue(s) raisonné(s)
Catalogue(s) raisonné(s)
Pas de catalogue raisonné réalisé à ce jour. Tous les catalogues raisonnésPiste bibliographique & autres
A lire sur ou de l'artiste :
* Les champs de force de la peinture lettriste - Nouvelles précisions sur la mécanique, le matière, le rythme et l'anecdote de l'hypergraphie, Ed. Roberto Altmann et Isidore Isou, 1964.* Introduction au lettrisme et à l'hypergraphie 1944-1988, catalogue d'exposition, Galerie Le Chanjour, 1988.
* La peinture lettriste, collectif, Ed. Jean-Paul Rocher, 2000.
* Isidore Isou - Les Lettristes sont irrécupérables jusqu'à la société de l'éternité concrète, paradisiaque, Ed. Jannink, 2005.
* Lettrisme : Le bouleversement des arts, Guillaume Robin, coll. Savoir Lettres, Ed. Hermann, 2010.
* Hypergraphic Novels - 1950-1984, Frederic Acquaviva et autres, Ed. Institut culturel roumain de Stockholm, 2012.
* Isidore Isou, Frederic Acquaviva, Ed. Du Griffon, 2018.
* Isidore Isou, sous la direction de Nicolas Luicci-Goutnikov, catalogue d'exposition, Ed. Centre Pompidou, Paris, 2019.
* Isidore Isou - Collection Eric Fabre, tome I, Editions Lettre Volée, 2020.
Site internet :
Pas de site internet dédié à cet artiste.En savoir plus :
En mémoire de Isidore Isou
À partir des années 1990, Isou, handicapé, ne se déplace presque plus. Naturalisé français dans les années 80, Isidore Isou s’éteint à son domicile, rue Saint-André-des-Arts à Paris, le 28 juillet 2007, seul et oublié ; il avait 82 ans. Ses cendres reposent désormais dans le columbarium du cimetière du Père-Lachaise, division 87, case n° 24193. La plaque commémorative est ornée de la citation suivante : « Je crois que de moi on a déjà dit tout le mal qu’on puisse dire. Ce qui me semble original et rare reste le bien qu’on puisse découvrir dans mes actions. » En son hommage, avec respect, cet iris.
"L’exercice le plus urgent de la liberté est la destruction des idoles." - L’Internationale Lettriste, 1952
"Le lettrisme est l'art qui accepte la matière des lettres réduites et devenues simplement elles-mêmes ; et qui les dépasse pour mouler dans leur bloc des œuvres cohérentes." - Isidore Isou
"Lorsque je publie un texte qui ouvre un chemin inédit à l'art, mes adversaires remarquent simplement que je n'ai pas prouvé la valeur de ce chemin, par un nombre suffisant d'œuvres. Lorsque je publie des œuvres qui prouvent la valeur de la voie que j'ai ouverte, mes adversaires remarquent seulement que, cette fois, je n'ai rien découvert d'original." - Isidore Isou
"C’est un Nom et non un maître que je veux être." - Isidore Isou
"Profondément utopiste, Isidore Isou imagine de nombreux concepts qu'il applique au travers de ses propres créations. Après la poésie, il étend son système théorique à d'autres disciplines notamment les arts plastiques, le théâtre, le cinéma, la musique. etc., avant d'envisager de bouleverser les domaines scientifiques." - Nicolas Liucci-Goutnikov
"C'est un des grands esprits de l'après-guerre mais trop complexe pour avoir été bien saisi, trop imprécateur pour une diffusion efficace de ses idées. / … / Isidore Isou avait l'obsession que les êtres puissent se comprendre, se tripoter . . . l'esprit." - Philippe Mathonnet
Timbre :

Mouvements de l'art
- + LETTRISME / 1946-2000 / Gabriel Pomerand, Maurice Lemaître, Roberdhay, Gil J Wolman, Jean-Louis Brau, Jacques Spacagna, Roberto Altmann, Roland Sabatier, Micheline Hachette, Alain Satié, Gérard-Philippe Broutin, Jean-Pierre Gillard, François Poyet, Anne-Catherine Caron, etc.
Voir & découvrir
Au-delà des oeuvres actuellement en stock, il m’a semblé utile de vous donner à voir ou à connaître d’autres oeuvres de l'artiste. Ces pièces, vendues ou retirées de la vente, ont été dans le stock de la galerie dans un passé récent.
Cette rubrique vous permettra de mettre une image sur un titre ou l’inverse, ou tout simplement d’en découvrir un peu plus sur l’oeuvre de l'artiste. Quelle que soit la raison, pour le plaisir des yeux ! Michelle Champetier

Les artistes s'affichent
L'art et les artistes s'affichent : manifestes, galeries, musées, expositions personnelles ou collectives. Sur les murs ou dans les vitrines, sages ou rebelles, les affiches préviennent, argumentent, montrent. Certaines ont été composées spécialement par un artiste pour tel ou tel événement, d'autres austères n'ont que la lettre.
Quelques unes ont été créées en technique lithographique, la plupart sont de simples reproductions offset. Nombreux sont ceux qui aiment à collectionner ces rectangles d'art, papier brillant ou papier mat, monochromes ou en jeux de couleurs, de beaucoup de mots ou presque muettes.
Nous sommes heureux aussi de pouvoir saluer, par le biais de cette rubrique, des galeries mythiques comme celles de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb et d'autres encore.
