¿ Desea estar informado acerca de las nuevas obras de este artista disponibles en nuestra galería? Comunique la dirección de su correo electrónico para mandarnos una alerta
-
Lee la biografía ALERTA ARTISTA
Biografía de Henri Rivière
Lo sentimos, pero esta rúbrica no está disponible en su lengua.
Catálogo(s) razonado(s)
Catálogo(s) razonado(s)
* Henri Rivière - Peintre et imagier, Georges Toudouze, Henri Floury, Paris, 1907. Todos los catálogos razonadosPista bibliográfica y mas
Para leer sobre el artista :
* Henri_Rivière, Armond Fields, Ed. Hubschmid & Bouret, 1988.* Henri Rivière - Peintre et imagier, Pierre Gamet, Ed. Le Chasse-Marée, 1989.
* La Provence, René Le Bihan, coll. Impressions du Sud, Ed. Equinoxe, 2004.
* Les détours du chemin : Souvenirs, notes et croquis 1864-1951, Philippe Le Sturm, Ed. Equinoxe, 2004.
* La Bretagne - Aquarelles inédites, René Le Bihan, coll. Impressions du Ponant, Ed. Equinoxe, 2005.
* La Bretagne d’Henri Rivière, Philippe Le Sturm, Ed. Bibliothèque de l'image, 2009.
* Les Trente-six vues de la Tour Eiffel, Arsene Alexandre, Ed. originale de 1902, ré-ed. Le Seuil, Paris, 2011.
* H. Rivière : Paysages bretons, études de vagues, Valérie Sueur-Hermel, Ed. Langlaude, 2011.
* Hokusai-Hiroshige-Henri Rivière : L’amour de la nature, Philippe Le Sturm, cat. d’exposition, Ed. Locus Solus – Musée départemental breton, Quimper, 2014.
* Henri Rivière - Entre impressionnisme et japonisme, catalogue d’exposition, collectif, Ed. BNF, Paris, 2016.
Más información :
En homenaje a Henri Rivière
Henri Rivière avait émis le souhait d'être enterré à Fresnay-le-Long, petit village de Seine-Maritime, à 30 km au nord de Rouen, où ses amis, la famille Noufflard ont une propriété, et aussi d'avoir la dépouille d’Eugénie, sa femme, à ses côtés. Henri Rivière meurt le 24 août 1951, à Sucy en Brie. Conformément à ses désirs, il est enterré à Fresnay-le-Long où les cendres de sa femme morte en 1943 l’ont rejoint. En hommage au couple, cette iris.
"Henri Rivière a répondu au critère de l’éducation au beau par l’image, grâce à la simplification des formes et la séduction des couleurs." - Valérie Sueur-Hermel (Conservateur au département des estampes)
"Par son ouvrage « Les Trente-six vues de la Tour Eiffel », il est évident qu’Henri Rivière préfère montrer la tour Eiffel plutôt que la basilique du Sacré-Cœur parce que la première est le symbole du progrès de la technique, c’est-à-dire des idées qu’il partage, face à l’obscurantisme de la religion catholique justement symbolisé par le Sacré-Cœur, construit en 1871 pour commémorer l’écrasement de la Commune." - Anonyme
"Le théâtre d’ombres exerçait une fascination sur le spectateur, ces processions majestueuses et lentes que devaient pourtant bientôt reléguer au magasin des vieilles lunes les images sautillantes du cinéma-tographe." - Philippe Le Sturm
"Après un long travail, je pus exposer d’un seul coup aux « Peintres-graveurs » une trentaine de « Paysages Bretons ». / . . . / Je fabriquais moi-même les couleurs, les broyais, les encollais ; j’avais heureusement pu me procurer chez un importateur plusieurs rames d’un beau papier à la forme, non collé, plus que centenaire, qui provenait de la liquidation d’une fabrique de Tokyo ; mais je broyais et encollais moi-même les couleurs, et avec un frotton de mon invention j’imprimais mes planches à la main, à vingt exemplaires chacune." - Henri Rivière
"Quand on est peintre et qu’on voit tant de peinture, l’envie vous presse d’en faire aussi ; non pas qu’on n’espère jamais atteindre à une telle maîtrise, mais au moins pour satisfaire une passion inassouvie, extérioriser ses sentiments intimes devant les spectacles de la Nature." - Henri Rivière
"Je serai heureux à l’ombre de l’église de Fresnay / . . . / Et les restes de ma douce compagne viendraient me rejoindre en ces lieux où le vent marin poursuit les nuages, au-dessus de verdoyantes plaines, espoir de futures moissons. Et l’on n’oublierait pas les iris non plus ! " - Henri Rivière
Mi eleccion personal :
Eleccion personal para Henri Rivière
L’Île des Cygnes - Février 2025
Planche 1 de la série « Huit vues de Paris » (plus tard rebaptisée « Paysages parisiens »), l’Île aux Cygnes représente un lieu de promenade alors assez méconnu. Cette digue artificielle, créée à partir de 1825, avait pour but d’améliorer la navigation sur la Seine entre le Pont de Grenelle et le Pont de Passy (aujourd’hui Pont Bir-Hakeim). En 1885, l’Île aux Cygnes accueillit en sa pointe le premier projet de la « « Statue de la Liberté » du sculpteur Auguste Bartholdi, ce grand bronze offert aux parisiens par le Comité des Américains à Paris.
La virtuosité d’Henri Rivière à rendre le jeu des lumières cristallines, des variations atmosphériques, les reflets de l’eau s’exprime pleinement dans cette composition touchante. Il en est de même pour les sept autres lithographies de cette série. L’artiste nous livre un Paris laborieux, à l’œuvre. Au pied des monuments prestigieux ou sur les bords de Seine, des silhouettes furtives évoquent des vies de travail acharné et elles renvoient aux atmosphères du roman de Zola « L’œuvre ». À cette première série, éditée en 1900, succède le célèbre ouvrage « Trente-six vues de la Tour Eiffel », en hommage aux « Trente-six vues du Mont Fuji » de Hokusai, paru en 1902. Son charme de ce livre illustré repose aussi sur ce regard fraternel que l’artiste porte sur le petit peuple de Paris en contrepoint de la beauté écrasante de la ville.
L’artiste y est né en 1864, y a grandi, s’y est formé, y a fréquenté les grands de son temps au Chat Noir, où il y rencontre aussi Eugène Verneau, cet imprimeur-lithographe parisien visionnaire et mécène. En marge des travaux commerciaux classiques, Eugène Verneau ouvre grand ses portes aux artistes côtoyés au célèbre cabaret, parmi lesquels Toulouse-Lautrec, Steinlen, Ibels, Forain, etc… Et bien sûr, il y accueille Henri Rivière, « nous fûmes très vite liés tous les deux par une bonne, une cordiale amitié.
Sello :

Movimientos del arte
- + IMPRESIONISMO / 1855-1890 / Claude Monet, Frédéric Bazille, Berthe Morisot, Gustave Caillebotte, etc.
- + JAPONISMO / 1880-1895 / Edgar Degas, Vincent Van Gogh, etc.
Ver y descubrir
Más allá de las obras actualmente en galería, me pareció útil de darles a ver o conocer otras obras de artistas representados en mi galería. Estas obras vendidas o retiradas de la venta, han estado en el stock de la galería en un reciente pasado.
Esta página permitirá seguramente a algunos de entre ustedes poner una imagen sobre un título o el revés, otros simplemente de descubrir un poco más sobre las obras de todos estos artistas. ¡Cualquiera que sea la razón, para el placer de los ojos! Michelle Champetier

Cartel entre carteles
El arte y los artistas se exhiben en carteles : manifiestos, galerías, museos, exposiciones personales o colectivas. En los muros o en las vitrinas, formal o rebelde el cartel avisa, enseña o suscita el debate. Algunos los compuso el artista, otros más austeros son puras letras.
Unos fueron creados con la técnica litográfica, la mayoría son meras reproducciones en offset. Numerosos son los coleccionistas que gustan guardar estos rectángulos de arte, de papeles brillantes o mates, variopintos o monocromáticos, de muchas palabras o casi mudos.
Aquí pueden ver representados los carteles, franceses o extranjeros, que presentamos en homenaje a los artistas que figuran en nuestra página web (327). De algunos de ellos todavía no tenemos carteles, pero están representados por un catálogo de exposición o una revista. Con esta rúbrica, agradecemos a unas galerías míticas tales como las de Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Berheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb y otras tantas.
