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Stanley-William Hayter
"Die Verbindung zwischen Kunst und Wissenschaft ist eng."
+ Begeistert und wie
Begeistert und wie von Stanley-William Hayter
« Flight - The Principle of Flight » - Décembre 2021
« Il était toujours en mouvement tel un cyclone. Ses traits étaient comme des projectiles lancés dans l’espace, et s’emmêlaient parfois comme des câbles d’antenne dans une tempête de vent . . . pour moi, il était comme une sculpture de fils électriques, un homme fait de nerfs ». Telle est l’évocation de Stanley William Hayter dans le Journal d’Anaïs Nin en 1943.
Installé à Paris en 1926, l’artiste ouvre rapidement un atelier de gravure, lieu de rencontres, d’échanges, de travail pour de nombreux artistes qui marqueront le XXème siècle. De l’apprentissage de la gravure au burin auprès de Joseph Hecht et Jacques Villon et la fréquentation des Surréalistes résulte une évolution majeure dans son œuvre. La figuration cède le pas à un univers puissant qui prend sa source dans l’inconscient. La ligne se déploie, se replie, engage un combat dans une calligraphie expressive et mouvante.
Vers la fin des années 30, ses œuvres peintes ou gravées traduisent les tensions qui déchirent l’Europe, la tragédie de la guerre d’Espagne où il fut invité en 1937 par le gouvernement républicain. En 1940 il s’exile aux Etats-Unis, y remonte l’Atelier 17, accueillant les artistes français émigrés, mais aussi la jeune génération newyorkaise : Motherwell, Jackson Pollock, Rothko, De Kooning, Gorky et tant d’autres. Les gravures d’Hayter réalisées à New-York nous impressionnent par leur formidable énergie, elles disent aussi la barbarie qui déchire le monde. On y devine tout le corps de l’artiste poussant le burin et la gouge sur le cuivre. Les sillons s’affrontent, se repoussent, révèlent l’espace et la lumière.
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Stempel von Stanley-William Hayter
Scheinbriefmarke
Die Herausgabe einer Briefmarke stellt oft eine Wärdigung dar, die ein Staat einem Ort, einem Ereignis, einer bemerkenswerten Sache oder einer herausragenden Persünlichkeit erweist. Maler und andere Künstler stellen keine Ausnahme dar. Einige von ihnen sind jedoch Vergessene der postalen Kunst. Im folgenden werden die bereits herausgegebenen französischen oder ausländischen Briefmarken (206) oder nur Briefmarkenentwürfe (224) aufgeführt, in Würdigung der auf unserer Webseite verzeichneten Künstler. Die erste französische Briefmarke wurde 1849 herausgegeben, England war uns um Zehn Jahre voraus. Oft steht ein geballtes Reiseerlebnis in dieser kleiner kleinen Form aus gezacktem Papier. Die Briefmarke zirkuliert, fliegt weg, segelt dahin, verführt zum Träumen. So lasst uns ein wenig träumen. M.C.
Wenn die Briefmarke wirklich im Umlauf ist, wird der Name des Künstlers mit einem Sternchen versehen (*). Es steht außer Frage, dass wir nicht alle, für den einen oder anderen Künstler herausgegebenen Briefmarken kennen; Zögern Sie also nicht, uns über sie zu informieren!
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Handgeschriebener Brief , Auszug
Sammlung M. Champetier / Dieses Dokument ist nicht am Verkauf
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In Würdigung von Stanley-William Hayter
Diese Texte sind nur auf Französisch, wir bitten um Entschuldigung.
Le peintre anglais, graveur de génie, Stanley William Hayter s’éteint le 4 mai 1988 à Paris. Il avait 87 ans. La même année le British Museum acquiert la totalité de son oeuvre gravé. On dit que la nuit précédant sa mort, il sortit pour dîner avec des amis. L’artiste a choisi d’être incinéré. En hommage à sa mémoire, nous déposons une pensée, rue Cassini à Paris sur Seine.
"Le visage de Hayter semblait gravé en chair plutôt que sculpté. Comme si chaque ligne qu'il avait incisée dans le cuivre s'était en même temps gravée sur son visage." - Anaïs Nin
"Les séjours à Alba ont exercé quelque influence sur Hayter, et d'abord physique : l'air et les divers parfums des arbres et des fleurs le ravivent après la vie citadine au long de laquelle il a respiré, avec ardeur d'ailleurs, l'odeur des acides et des encres." - Georges Limbour
"Hayter est reconnu comme le père de la gravure contemporaine, et son « Atelier 17 » de New York comme de Paris, doit être considéré comme l’atelier de gravure le plus influent du monde." - Art in America
"Hayter était toujours patient avec ses élèves et ne leur imposait rien." - Roger Vieillard
"Toute notre perception nous atteint en termes de rythme; la douce révolution des saisons, le battement du coeur, les micro-courants dans le vent, les vibrations des ondes du son et de la lumière." - Stanley William Hayter
"Tous ceux à qui il transmit un champ énormément varié des techniques de l'estampe et de la gravure, primèrent pour longtemps le fait de considérer Bill Hayter comme un ami loyal, tant était exceptionnelle la chaleur de sa personnalité, son humour, sa tolérance et sa décontraction, contrebalançant les critiques dictées par son professionnalisme." - David Gascoyne
Biographievermerke
Stanley William Hayter, einer der unbestrittenen Meister der graphischen Kunst im zwanzigsten Jahrhundert, wurde 1901 in London geboren. Dank seines Vaters, der selber Maler war, bekommt er sehr früh Freude an der Kunst; Als er noch sehr jung ist, beginnt er Anfangskenntnisse in der Kunst zu erwerben, absolviert jedoch ein wissenschaftliches Studium auf hohem Niveau, dass er mit Diplomen in organischer Chemie und Geologie abschließt. Von 1922 bis 1935 arbeitet er im mittleren Orient für größere Ölgesellschaften. Stanley William Hayter gibt seine Karriere auf, beschließt sich der Kunst zu widmen und lässt sich 1926 in Paris nieder. Er wird durch Joseph Hecht und Jacques Villon in die graphische Kunst eingearbeitet und eröffnet im darauffolgenden Jahr sein erstes druckgraphisches Atelier. Als zugänglicher Mensch, der gern mit anderen etwas teilt, Experimentierfreude, sowie die Suche nach neuen Ideen und die mehrhändige Zusammenarbeit schätzt, stellt er sein Atelier für alle zur Verfügung, ein Atelier, das selbstverständlich zu einem Ort der Lehre und des Gedankenaustauschs wird. Hunderte von Künstlern werden dort arbeiten. 1933, als er umzieht, benennt er seine neue Wirkungsstätte „Atelier 17“, die bald weltberühmt wird. Alle großen Kunstschaffenden der Zeit wurden gleichzeitig von seiner Persönlichkeit und von dem Ort seines Wirkens angesprochen (Miro, Arp, Giacometti, Kandinsky, Matta, Ubac, Alechinsky, Tanguy, Masson, Vieira da Silva und so viele andere), wobei jeder Experimentieren und Entdeckungen einander gegenüberstellt. Für eine Spanne von zehn Jahren (1940-1950) eröffnet er ein Atelier in New York; Dort begegnet er Pollock, Rothko, Motherwell und allen Anhängern der zukünftigen, neuen amerikanischen Malerei. Nach Frankreich zurückgekehrt, wechselt sein Atelier mehrmals den Standort, bleibt jedoch immer an der Spitze der Forschung und des Experimentieren in der Druckgraphik. Zahlreiche Neuerungen stammen aus dem Atelier 17, darunter das neuartige Verfahren, mehrfarbige Drucke in einem einzigen Durchlauf der Platte unter der Presse zu realisieren. Nach Hayters Vorstellung besitzt jeder Stich je nach Schnelligkeit, Intensität und Richtung, eine andere Bedeutung. Stanley William Hayter, abstrakter Maler-Graphiker und „Dichter des Pinselstrichs“, hat an unzählbaren Gruppenausstellungen, Salons und Biennalen teilgenommen; Zahlreiche Einzelausstellungen sind ihm gewidmet worden. Er hat literarische Werke illustriert. Der Künstler starb 1988 in Paris.
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Die Kunst und die Künstler stellen sich zur Schau : Manifeste, Galerien, Museen, Einzel oder Gruppenausstellungen. An den Wänden, in den Schaufestern, brav oder rebellisch, die Plakate warnen, argumentieren, zeigen. Einige wurden von den Künstlern selbst für bestimmte "events" kreiert, andere, schmucklos zeigen nur Buchstaben. Einige wurden als Lithographien gedruckt, die meisten sind einfache Offsetreproduktionen Es gibt viele Liebhaber, die gern diese rechteckigen Kunstdarbietungen, auf glänzendem oder mattem Papier, sammeln, ob monochrom oder vielfarbig, wortreich oder fast stumm. So werden weiter unten die Plakate (in französisch oder in einer Fremdsprache), die wir ihnen vorstellen, zusammengetragen ; sie dienen der Würdigung der auf unserer Website (327) zu sehenden Künstlern. Unter ihnen gibt es welche, denen ein Plakat noch fehlt; hier werden sie durch einen Ausstellungskatalog oder eine Zeitschrift ersetzt. Wir freuen uns auch mit dieser Rubrik, mythische Galerien wie Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Bernheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb und viele andere unsere Reverenz zu erweisen.
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Werkverzeichnissen
Werkverzeichnissen
*« The prints of Stanley William Hayter », P. Black & D. Moorhead, Ed. Phaidon Press, 1992
Werkverzeichnissen
Bibliografische Spuren
Lektüre über den Künstler :
- « Hayter », Georges Limbour, coll. Le Musée de Poche, Ed. Georges Fall, 1962
- « S. W. Hayter - 40 ans de gravures », Musée d'Art et d'Histoire, Genève, 1966
- « The renaissance of gravure, the art of S.W. Hayter » P.M.S Hacker Oxford, 1988
- « The printmakers of Atelier 17 », Austin & Desmond Contempory Books London 1989
- « S.W. Hayter, Dynamisme chromatique 1964-1974 » C. Estéban Gal. J.C Riedel 1990
- « Pursuit of the marvellous » S. M. Anderson Laguna Art Museum Laguna Beach 1990
- « Hayter e l'Atelier 17 », Carla Esposito, Ed. Electa, Milan, 1990
- « Hayter Le Peintre », Pierre-François & F. Albert, Ed. Gourcuff Gradenigo, 2011
- « La métamorphose des lignes », cat. d'expo., La Malmaison, Cannes, 2016
- « S. W. Hayter - Point de vues », collectif, cat. d'expo., Musée de Bernay, 2017
Lektüre von dem Künstler :
- « About prints », Moyer Bell Publisher, Londres, 1962
- « New ways of gravure », Watson-Guptill Ed., New York, rééd.1981
Website :
www.stanleywilliamhayter.comMehr . . . :
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Scheinbriefmarke
Die Herausgabe einer Briefmarke stellt oft eine Wärdigung dar, die ein Staat einem Ort, einem Ereignis, einer bemerkenswerten Sache oder einer herausragenden Persünlichkeit erweist. Maler und andere Künstler stellen keine Ausnahme dar. Einige von ihnen sind jedoch Vergessene der postalen Kunst. Im folgenden werden die bereits herausgegebenen französischen oder ausländischen Briefmarken (206) oder nur Briefmarkenentwürfe (224) aufgeführt, in Würdigung der auf unserer Webseite verzeichneten Künstler. Die erste französische Briefmarke wurde 1849 herausgegeben, England war uns um Zehn Jahre voraus. Oft steht ein geballtes Reiseerlebnis in dieser kleiner kleinen Form aus gezacktem Papier. Die Briefmarke zirkuliert, fliegt weg, segelt dahin, verführt zum Träumen. So lasst uns ein wenig träumen. M.C.
Wenn die Briefmarke wirklich im Umlauf ist, wird der Name des Künstlers mit einem Sternchen versehen (*). Es steht außer Frage, dass wir nicht alle, für den einen oder anderen Künstler herausgegebenen Briefmarken kennen; Zögern Sie also nicht, uns über sie zu informieren!
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Diese Texte sind nur auf Französisch, wir bitten um Entschuldigung.
Le peintre anglais, graveur de génie, Stanley William Hayter s’éteint le 4 mai 1988 à Paris. Il avait 87 ans. La même année le British Museum acquiert la totalité de son oeuvre gravé. On dit que la nuit précédant sa mort, il sortit pour dîner avec des amis. L’artiste a choisi d’être incinéré. En hommage à sa mémoire, nous déposons une pensée, rue Cassini à Paris sur Seine.
"Le visage de Hayter semblait gravé en chair plutôt que sculpté. Comme si chaque ligne qu'il avait incisée dans le cuivre s'était en même temps gravée sur son visage." - Anaïs Nin
"Les séjours à Alba ont exercé quelque influence sur Hayter, et d'abord physique : l'air et les divers parfums des arbres et des fleurs le ravivent après la vie citadine au long de laquelle il a respiré, avec ardeur d'ailleurs, l'odeur des acides et des encres." - Georges Limbour
"Hayter est reconnu comme le père de la gravure contemporaine, et son « Atelier 17 » de New York comme de Paris, doit être considéré comme l’atelier de gravure le plus influent du monde." - Art in America
"Hayter était toujours patient avec ses élèves et ne leur imposait rien." - Roger Vieillard
"Toute notre perception nous atteint en termes de rythme; la douce révolution des saisons, le battement du coeur, les micro-courants dans le vent, les vibrations des ondes du son et de la lumière." - Stanley William Hayter
"Tous ceux à qui il transmit un champ énormément varié des techniques de l'estampe et de la gravure, primèrent pour longtemps le fait de considérer Bill Hayter comme un ami loyal, tant était exceptionnelle la chaleur de sa personnalité, son humour, sa tolérance et sa décontraction, contrebalançant les critiques dictées par son professionnalisme." - David Gascoyne
Kunstbewegung
+ ATELIER 17 / 1927-1965 / Anton Prinner, Mauricio Lasansky, Jacques Lipchitz, Mark Rothko, usw.
+ NEUE REALITÄTEN / 1946-1956 / Etienne Béothy, Marcelle Cahn, usw.
Alle Kunstrichtungen
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Weiter schien es mir für Sie nützlich, dass ich Ihnen, nebst den Werken, die wir zur Zeit im Angebot haben, noch ein paar weitere Arbeiten von der Künstler. zeige und vorstelle, die heute zwar verkauft sind, unlängst aber zu unserem Inventar gehört haben. Diese Seite erlaubt es vielleicht dem einen oder anderen das Werk zu einem Titel, oder aber den Titel zu einem Werk gefunden zu haben. Vielleicht konnte er aber einfach nur Zusätzliches im Werk von der Künstler, entdecken.
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