Möchten Sie über die neusten vorrätigen Werke dieses Künstlers informiert werden ? Geben Sie Ihre E-mail-Adresse ein, damit wir Sie benachrichtigen können.
Natalia Gontcharova
"Das Theaterkostüm zeigt an, wer spricht, gibt zu Verstehen und erklärt die Person bevor sie gesprochen, gesungen oder eine Bewegung gemacht hat."
+ Stempel
Stempel von Natalia Gontcharova
Scheinbriefmarke
Die Herausgabe einer Briefmarke stellt oft eine Wärdigung dar, die ein Staat einem Ort, einem Ereignis, einer bemerkenswerten Sache oder einer herausragenden Persünlichkeit erweist. Maler und andere Künstler stellen keine Ausnahme dar. Einige von ihnen sind jedoch Vergessene der postalen Kunst. Im folgenden werden die bereits herausgegebenen französischen oder ausländischen Briefmarken (206) oder nur Briefmarkenentwürfe (224) aufgeführt, in Würdigung der auf unserer Webseite verzeichneten Künstler. Die erste französische Briefmarke wurde 1849 herausgegeben, England war uns um Zehn Jahre voraus. Oft steht ein geballtes Reiseerlebnis in dieser kleiner kleinen Form aus gezacktem Papier. Die Briefmarke zirkuliert, fliegt weg, segelt dahin, verführt zum Träumen. So lasst uns ein wenig träumen. M.C.
Wenn die Briefmarke wirklich im Umlauf ist, wird der Name des Künstlers mit einem Sternchen versehen (*). Es steht außer Frage, dass wir nicht alle, für den einen oder anderen Künstler herausgegebenen Briefmarken kennen; Zögern Sie also nicht, uns über sie zu informieren!
Siehe alle Stempel
+ Sieh an
Sieh an
+ In Würdigung von...
In Würdigung von...
In Würdigung von Natalia Gontcharova
Diese Texte sind nur auf Französisch, wir bitten um Entschuldigung.
Natalia Gontcharova meurt à Paris d’un cancer le 17 Octobre 1962. Cinq jours plus tard, elle sera inhumée dans la section russe du cimetière d’Ivry-sur-Seine (Division 7, rangée 1, tombe 14). Mikhail Larinov, qui fut son mari, la rejoignit deux ans plus tard. Une même épitaphe est inscrite sous leur deux noms : “Artiste, Peintre”. Sur leur tombe, une fleur blanche.
"En Italie, où tout art moderne est absent, est né le futurisme, c’est-à-dire l’art de l’avenir : mélange de l’impressionnisme et du nationalisme." - Natalia Gontcharova
"Nous sommes le visage de notre temps. Le passé est étroit. L’Académie et Pouchkine sont plus incompréhensibles que les hiéroglyphes…" - Bourliouk, Kroutchenykh, Maïakovski (ici représenté) et Khlebnikov (1913)
"Il est question de découvrir la peinture comme but en soi et non comme moyen d'expression" - Mikhail Larionov
"…rien d'utopique dans cet " art de gauche " russe et soviétique : tout simplement un sommet de la création humaine, un moment privilégié, miraculeux, l'alliance d'un primitivisme vigoureux, d'une abstraction fondée sur l'énergie colorée et la solidité de la composition et d'une subtilité conceptuelle sans égale. " - J.-C. Marcadé
"Inspirées par la vie paysanne, les oeuvres de Gontcharova et de Malévitch marquent une recherche de style vigoureux, sans aucune naïveté." - Eugénie De Keyser
"Parmi l’avant-garde russe, le néo-primitivisme se veut l’illustration nationale de l’expressionnisme de l’époque : les artistes, parmi lesquels Natalia Gontcharova, mêlent les syntaxes européennes à des thématiques populaires." - Adrien Grimmeau
Biographievermerke
Als Tochter eines Architekten wurde Natalia Sergueivna Gontcharova 1881 in Nagaievo (Russland) geboren. Sie wächst auf dem Land bei ihrer Großmutter auf. Von dieser Kindheit wird sie immer die Erinnerung an das Leben auf dem Land, die Feldarbeit, sowie ein großes Interesse für die Bauerntrachten bewahren. Von 1901 bis 1909 besucht Gontcharova die kaiserliche Kunstakademie in Moskau. Dort trifft sie auf Mikhail Larionov, der zu ihrem Lebensgefährten wird; Ihr Name wird untrennbar von dem ihres zukünftigen Gemahls sein. Auf der Suche nach konkreten Formen und vereinfachten Linien, malt sie von 1906 bis 1912 neoprimitivistische Bilder. Sie konzentriert sich hauptsächlich auf Themen des Landlebens und der Religion. Von 1907 an, wirkt sie bei bedeutenden Künstlerveranstaltungen und Ausstellungen der russischen Avantgarde mit, wie z. B. „Die Guirlande-Stephanos“, „Das Goldene Vlies“, „Karobube“ (Larionov, Kasimir Malévitsch, Vladimir Tatline, 1910), „Eselschwanz“, „die Zielscheibe“ (1914). 1912 ist sie mit Mikhail Larionov bei der zweiten Ausstellung des „Blauen Reiters“ in München vertreten. 1913 unterschreibt sie das rayonistische Manifest. Ihre religiösen Bilder, die auf Grund ihrer undogmatischen und farbenfrohen Behandlung der Motive als Gotteslästerung gelten, werden zensiert. Von 1912 an, malt die Künstlerin futuristische Werke und rayonistische Bilder, die zur Abstraktion tendieren. Sie illustriert Bücher von Dichtern des Futurismus und veröffentlicht ein Portfolio von Lithographien („Mystische Bilder des Krieges“). 1915 verlässt Natalia Gontcharova endgültig Russland, um in die Schweiz und dann nach Paris zu gehen. Bis 1929 konzentriert sie sich auf Entwürfe von Bühnenbildern und Kostümen für die russischen Balletts von Diaghilev, sowie für das Theater und die Oper. Von 1922 an, gehört sie regelmäßig zum „Salon des Indépendants“ und zum „Herbstsalon“. Zwischen 1926 und 1929 bekommt sie einen Großteil der in Russland bei ihrer Abreise beschlagnahmten Werke zurück. Anfang der dreißiger Jahre macht sie Illustrationen für „Le Populaire“, die Zeitung der SFIO (Sozialistische Partei Frankreichs). Sie kehrt zu einer gegenständlichen Malerei mit Serien von Stillleben (Magnolias) und Spanierinnen zurück. Mit dem Krieg geraten Larionov und Gontcharova in Vergessenheit und trennen sich. 1948 zeigt Michel Seuphor in Paris eine Retrospektive ihrer Werke. Am Rande der Kunstszene stirbt sie 1962 verarmt in Paris.
Siehe alle Plakate
Die Kunst und die Künstler stellen sich zur Schau : Manifeste, Galerien, Museen, Einzel oder Gruppenausstellungen. An den Wänden, in den Schaufestern, brav oder rebellisch, die Plakate warnen, argumentieren, zeigen. Einige wurden von den Künstlern selbst für bestimmte "events" kreiert, andere, schmucklos zeigen nur Buchstaben. Einige wurden als Lithographien gedruckt, die meisten sind einfache Offsetreproduktionen Es gibt viele Liebhaber, die gern diese rechteckigen Kunstdarbietungen, auf glänzendem oder mattem Papier, sammeln, ob monochrom oder vielfarbig, wortreich oder fast stumm. So werden weiter unten die Plakate (in französisch oder in einer Fremdsprache), die wir ihnen vorstellen, zusammengetragen ; sie dienen der Würdigung der auf unserer Website (327) zu sehenden Künstlern. Unter ihnen gibt es welche, denen ein Plakat noch fehlt; hier werden sie durch einen Ausstellungskatalog oder eine Zeitschrift ersetzt. Wir freuen uns auch mit dieser Rubrik, mythische Galerien wie Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Bernheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb und viele andere unsere Reverenz zu erweisen.
Alle Plakate
Werkverzeichnissen
Werkverzeichnissen
*« Natalia Gontcharova, son œuvre, entre tradition et modernité », D. Bazetoux, vol. I, Ed. Avril Graphique, 2011 WerkverzeichnissenBibliografische Spuren
Lektüre über den Künstler :
- « Les Ballets russes de S. Diaghilev » Ed. Pierre Vorms, G. Billiert, Paris 1930
- « G.-L. : 50 ans à St Germain-des-Prés », T. Loguine, Ed. Klincksieck, 1971
- N. Gontcharova, sa vie, son œuvre », Tsvétaeva Marina, Ed. Clémence Hiver, 1990
- « N. Gontcharova et Larionov », J. Boissel et autres, M.N.A.M. Pompidou, 1995
- « N. Gontcharova, M. Larionov », I. Zdanevitch (E. Eganebry), Ed. Clémence Hiver, 1995
- « Gontcharova », Mary Chamot, Ed. La Bibliothèque des Arts, 1996
- « N. Gontcharova », collectif, Ed. Hatje Cantz, 2010
- « N. G.- M. L. : Oeuvres rayonnistes », cat., Ed. Galerie Lucie Weil C. Zalber, 2011
- « Expressionismus & ...- Der blaue Reiter », coll., cat., Pinacothèque de Paris, 2011
- « Revolution in Russian Painting 1895-1917 », coll., cat., Musée de Maastricht, 2013
Lektüre von dem Künstler :
- « Journal secret de N. Gontcharova » Récit-Fiction, C. Barreau Ed. L Teper, 2006
- « The art and design of N. Gontcharova », A. Parton, ACC Art Books, 2010
Website :
www.artcyclopedia.com/artists/goncharovaMehr . . . :
+ Stempel
Stempel von Natalia Gontcharova
Scheinbriefmarke
Die Herausgabe einer Briefmarke stellt oft eine Wärdigung dar, die ein Staat einem Ort, einem Ereignis, einer bemerkenswerten Sache oder einer herausragenden Persünlichkeit erweist. Maler und andere Künstler stellen keine Ausnahme dar. Einige von ihnen sind jedoch Vergessene der postalen Kunst. Im folgenden werden die bereits herausgegebenen französischen oder ausländischen Briefmarken (206) oder nur Briefmarkenentwürfe (224) aufgeführt, in Würdigung der auf unserer Webseite verzeichneten Künstler. Die erste französische Briefmarke wurde 1849 herausgegeben, England war uns um Zehn Jahre voraus. Oft steht ein geballtes Reiseerlebnis in dieser kleiner kleinen Form aus gezacktem Papier. Die Briefmarke zirkuliert, fliegt weg, segelt dahin, verführt zum Träumen. So lasst uns ein wenig träumen. M.C.
Wenn die Briefmarke wirklich im Umlauf ist, wird der Name des Künstlers mit einem Sternchen versehen (*). Es steht außer Frage, dass wir nicht alle, für den einen oder anderen Künstler herausgegebenen Briefmarken kennen; Zögern Sie also nicht, uns über sie zu informieren!
Siehe alle Stempel
+ Sieh an
Sieh an
+ In Würdigung von...
In Würdigung von...
In Würdigung von Natalia Gontcharova
Diese Texte sind nur auf Französisch, wir bitten um Entschuldigung.
Natalia Gontcharova meurt à Paris d’un cancer le 17 Octobre 1962. Cinq jours plus tard, elle sera inhumée dans la section russe du cimetière d’Ivry-sur-Seine (Division 7, rangée 1, tombe 14). Mikhail Larinov, qui fut son mari, la rejoignit deux ans plus tard. Une même épitaphe est inscrite sous leur deux noms : “Artiste, Peintre”. Sur leur tombe, une fleur blanche.
"En Italie, où tout art moderne est absent, est né le futurisme, c’est-à-dire l’art de l’avenir : mélange de l’impressionnisme et du nationalisme." - Natalia Gontcharova
"Nous sommes le visage de notre temps. Le passé est étroit. L’Académie et Pouchkine sont plus incompréhensibles que les hiéroglyphes…" - Bourliouk, Kroutchenykh, Maïakovski (ici représenté) et Khlebnikov (1913)
"Il est question de découvrir la peinture comme but en soi et non comme moyen d'expression" - Mikhail Larionov
"…rien d'utopique dans cet " art de gauche " russe et soviétique : tout simplement un sommet de la création humaine, un moment privilégié, miraculeux, l'alliance d'un primitivisme vigoureux, d'une abstraction fondée sur l'énergie colorée et la solidité de la composition et d'une subtilité conceptuelle sans égale. " - J.-C. Marcadé
"Inspirées par la vie paysanne, les oeuvres de Gontcharova et de Malévitch marquent une recherche de style vigoureux, sans aucune naïveté." - Eugénie De Keyser
"Parmi l’avant-garde russe, le néo-primitivisme se veut l’illustration nationale de l’expressionnisme de l’époque : les artistes, parmi lesquels Natalia Gontcharova, mêlent les syntaxes européennes à des thématiques populaires." - Adrien Grimmeau
Kunstbewegung
+ RAYONNISMUS / 1909 / Wladimir Burliuk, Mikhaïl Ledentu, usw.
Alle Kunstrichtungen
Sehen und entdecken
Weiter schien es mir für Sie nützlich, dass ich Ihnen, nebst den Werken, die wir zur Zeit im Angebot haben, noch ein paar weitere Arbeiten von der Künstler. zeige und vorstelle, die heute zwar verkauft sind, unlängst aber zu unserem Inventar gehört haben. Diese Seite erlaubt es vielleicht dem einen oder anderen das Werk zu einem Titel, oder aber den Titel zu einem Werk gefunden zu haben. Vielleicht konnte er aber einfach nur Zusätzliches im Werk von der Künstler, entdecken.
Sehen und entdecken