Background Image

Antoine Pevsner

"Die Tiefe ist die einzige Form, um Raum auszudrücken."

Pic

Biographievermerke

Nathan Pevsner wurde 1884 in Oriel (heutiges Weißrussland) geboren. Er studiert an der Kunstakademie in Kiew, dann an der Akademie der Schönen Künste in Sankt Petersburg. Er lebt von 1911 bis 1913 in Paris, dann von 1914 bis 1915; Zu der Zeit geht er zu seinem Bruder Naum Gabo nach Olso. 1913 malt Pevsner sein erstes abstraktes Bild. Die beiden Brüder gehören zu einem russischen Bürgertum, das den wissenschaftlichen und technischen Fortschritt positiv wertet. 1917 kehrt er nach Moskau zurück und lehrt Malerei an den „Svomas“ (den freien künstlerischen Werkstätten), von 1919 bis 1920 an den „Vkhoutemas“. Dort experimentiert er mit verschiedenen Materialien und erstellt Pigmente, in dem er verschiedene Mineralien und Pflanzen zerstößt. 1920 verfasst er, zusammen mit seinem Bruder, das Realistische Manifest, das sie an die Mauer der Stadt plakatieren; Dieser Text wirbt um ein vollständiges Abrücken von der Wirklichkeit, über deren Erscheinungsbild die Gebrüder sich bemühen hinauszugehen. Sie stellen ihre Werke im öffentlichen Garten „Tverskoi“ im Zentrum Moskaus aus. Dieses Eintreten für die abstrakte Kunst wird unhaltbar in einem Kontext, in dem die Kunst im Dienste der Revolution allen Menschen zugänglich und der industriellen Revolution eng verbunden sein muss. 1921 wird Pevsner bezichtigt, eine kapitalistische Kunst zu produzieren; Sein Atelier wird auf Geheiß der sowjetischen Machthaber geschlossen und er darf keinen Unterricht mehr geben. 1921 wandert er nach Berlin aus, dann lässt er sich in Paris nieder (1923). Sieben Jahre später erhält er die französische Staatsbürgerschaft (Bei dieser Gelegenheit franzisiert er seinen Vornamen: Aus Nathan wird Antoine). Nach ersten Anfängen 1917 in Norwegen, fängt er 1923 wirklich mit der Bildhauerei an und schafft Assemblagen aus Kunststoff, wobei er sich Formen ausdenkt, um ihnen durch das Zusammenspiel der Komponente des Lichtspektrums Farben zu verleihen. Zusammen mit seinem Bruder entwirft er 1927 die Bühnenbilder und Kostüme für das „konstruktzionistische“ Ballett von Diaghilev. Von 1930 an verwendet Pevsner Messingdrähte aus Kupfer und Bronzestäben, sowie aus anderen Metallen, deren Segmente er sorgfältig aneinander lötet, um dynamisch den Raum zu durchdringen. Der Künstler macht Serien und Basreliefs. 1932 ist Pevsner Mitglied der Bewegung „Abstraction-Création“. Er greift auf die Thematik der Säule und später der oralen Form zurück. 1947 ist er Mitbegründer des „Salons des Réalités Nouvelles“. In den fünfziger Jahren führt er Aufträge für architektonische Großkomplexe aus.Da er die Masse ablehnt, führt er die Leere ein und arbeitet mit der Verbindung Raum und Zeit, den unumgänglichen Kategorien der Bildhauerei. Vor seinem Tod äußerte Pevsner den Wunsch dem „MNAM Centre Georges Pompidou! (Paris) eine bedeutende Auswahl seiner Skulpturen, Bilder und Zeichnungen zu schenken, die heute die in der Welt reichhaltigste Sammlung seiner Werke bildet. Antoine Pevsner starb 1962 in Paris.

Siehe alle Plakate

Die Kunst und die Künstler stellen sich zur Schau : Manifeste, Galerien, Museen, Einzel oder Gruppenausstellungen. An den Wänden, in den Schaufestern, brav oder rebellisch, die Plakate warnen, argumentieren, zeigen. Einige wurden von den Künstlern selbst für bestimmte "events" kreiert, andere, schmucklos zeigen nur Buchstaben. Einige wurden als Lithographien gedruckt, die meisten sind einfache Offsetreproduktionen Es gibt viele Liebhaber, die gern diese rechteckigen Kunstdarbietungen, auf glänzendem oder mattem Papier, sammeln, ob monochrom oder vielfarbig, wortreich oder fast stumm. So werden weiter unten die Plakate (in französisch oder in einer Fremdsprache), die wir ihnen vorstellen, zusammengetragen ; sie dienen der Würdigung der auf unserer Website (327) zu sehenden Künstlern. Unter ihnen gibt es welche, denen ein Plakat noch fehlt; hier werden sie durch einen Ausstellungskatalog oder eine Zeitschrift ersetzt. Wir freuen uns auch mit dieser Rubrik, mythische Galerien wie Denise René, Louis Carré, Claude Bernard, Bernheim Jeune, Maeght, Pierre Loeb und viele andere unsere Reverenz zu erweisen.

Pic

Werkverzeichnissen

Werkverzeichnissen
*« Antoine Pevsner », C. Giedon-Welcker, Ed. Ides et Calendes, Neuchâtel, 1961 *« Antoine Pevsner, l'oeuvre sculpté », E. Lebon, P. Brullé, Galerie Pierre Brullé, Paris, 2002 Werkverzeichnissen

Bibliografische Spuren

Lektüre über den Künstler :
  • « Pevsner », in L’oeil n° 23, Ed. Sedo, Lausanne, Suisse, Novembre 1956
  • « The artist in his studio », A. Liberman, Ed. Thames and Hudson, 1961
  • « Antoine Pevsner », P. Peissi et autres, Ed. Du Griffon, Neuchâtel, 1961
  • « Le dessin dans l'oeuvre de Pevsner », Bernard Dorival, Ed. Collection Prisme,
  • « 5 European sculptors, Gabo, Pevsner, Moore, ... », Ed. Moma, 1969
  • « L’avant-garde russe », Jean-Claude Marcadé, Ed. Flammarion, Paris, 1995
  • « Pevsner - Colloque », Musée Rodin, Paris, Art Edition, 1995
  • « Sa vie, son oeuvre », A. Lardera, Thèse de doctorat, Paris IV Sorbonne, 1997
  • « A. Pevsner », D. Lemny, Col. La Collection, MNAM Pompidou, Paris, 2001
  • « Pevsner, The early life…», S. Games, Continuum Int. Publishing Group, 2010
Lektüre von dem Künstler :
  • « Revue l'Oeil N°23 », A. Pevsner et autres, Ed. Sedo S.A, 1956
  • « Manifeste réaliste », avec Naum Gabo, 1920. Ed. Réunion des musées nationaux, 1971
Website :
www.artcyclopedia.com/pevsner.html

Mehr . . . :


Kunstbewegung

+ MODERNE SKULPTUR / 1930-1970 / William Kenneth Armiage, Constantin Brancusi, Anthony Caro, Naum Gabo, Pablo Gargallo, Isamu Noguchi, usw.
+ ABSTRAKTION-KREATION / 1931-1938 / Etienne Béothy, Frantisek Kupka, Piet Mondrian, Sophie Taeuber-Arp, Georges Vantongerloo, etc.
+ NEUE REALITÄTEN / 1946-1956 / Etienne Béothy, Marcelle Cahn, usw.
Alle Kunstrichtungen

Sehen und entdecken

Weiter schien es mir für Sie nützlich, dass ich Ihnen, nebst den Werken, die wir zur Zeit im Angebot haben, noch ein paar weitere Arbeiten von der Künstler. zeige und vorstelle, die heute zwar verkauft sind, unlängst aber zu unserem Inventar gehört haben. Diese Seite erlaubt es vielleicht dem einen oder anderen das Werk zu einem Titel, oder aber den Titel zu einem Werk gefunden zu haben. Vielleicht konnte er aber einfach nur Zusätzliches im Werk von der Künstler, entdecken.

Sehen und entdecken